Sunday Bloody Sunday

1972年1月30日，北愛爾蘭的德里市爆發一件影響日後英國與北愛關係的重大事件。英國的傘兵部隊，向正在示威遊行的民眾開槍，最後造成13人死亡，14人受傷的慘劇(其中一人送院之後也不治身亡)，史稱該日為「血腥星期天 Bloody Sunday」。在日前，一份關於該事件的最新報告出爐，這份調查時間長達12年，花費2900萬美金，超過5000頁的報告指出，當時被英軍開搶攻擊的人，都是無辜的平民百姓，而非英軍當時所指稱的愛爾蘭共和軍(Irish Republican Army, IRA)成員。英國新上任沒多久的首相卡麥隆為此向受害人及受害人家屬慎重道歉，These are shocking conclusions to read and shocking words to have to say. But you do not defend the British Army by defending the indefensible.



德里是北愛爾蘭的第二大城，歷史悠久的德里一直是北愛天主教徒和新教徒衝突最激烈的地區，發生過多起暴力衝突。1969年英國軍隊開始進駐北愛，原先的目標是為了要保護當地的天主教徒不被攻擊，但是血腥星期天的事件卻讓整個局勢轉變。在英軍進駐之後，原先的衝突不但沒有緩解還越演越烈，雙方死傷慘重，德里被禁止遊行，還有多名人士受到未審訊就違法拘留的待遇。為了抗議這樣的拘留案件，由北愛爾蘭民權協會發起的抗議遊行在1972年1月30日開始。當時進駐的傘兵團以遊行民眾為愛爾蘭共和軍的成員企圖武力攻擊英軍的理由，對著遊行民眾開槍造成。事後雖然也有展開調查，但是卻無視於在場民眾和記者的證詞，而採信了英軍的說法。但事實上，這些遊行的民眾手無寸鐵，也不是愛爾蘭共和軍的成員，有些人被槍殺的時候甚至手上還揮舞著白旗的，而這些開槍的士兵，有些根本就知道他們是無辜民眾還是開了槍。

這次的事件影響重大，除了英國和北愛的關係降到冰點，最重要的是還讓很多原先對於愛爾蘭共和軍的激烈手法有所疑慮的天主教徒們轉而支持甚至加入愛爾蘭共和軍，使得北愛在爭取獨立的路往更為偏激和暴力的方向走去，開啟了長達20年的恐怖攻擊活動，使得許許多多的人都在這些衝突中失去了生命。如今這份第二次的調查報告出爐，還原了歷史的真相，也還給被害者和被害者家屬一個應有的公道。當初開槍的士兵們有的已經過世，但還有不少位仍活在人間，雖然被害者家屬已經無意追究，但北愛的檢察總長目前正在評估要將當時涉案的英軍起訴。

好啦，前面寫了一堆，但這到底跟U2有什麼關係要把這篇文章分類在U2的類別裡？收錄在U2於1983年發行的經典專輯War裡的Sunday Bloody Sunday，就是在描寫這個血腥星期天的事件。眾所皆知U2，特別是主唱Bono，對於政治充滿熱忱，他們早期的歌曲有許多都是和北愛爾蘭的政治困境有關，War裡面的Sunday Bloody Sunday和New Year's Day是他們著名的兩大反戰歌曲，在他們早期現場表演這兩首歌的時候，常會舉起巨大的白旗來象徵他們對和平的呼籲和對戰爭的抗議。特別是Sunday Bloody Sunday這首歌的歌詞更是讓人深刻的體驗到，當時還很年輕的他們，在看到血腥星期天發生時的震驚和心痛：

And the battle's just begun
There's many lost, but tell me who has won
The trench is dug within our hearts
And mothers, children, brothers, sisters
Torn apart

Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday

如今U2已經從當年熱情憤怒的年輕人抗議戰爭造成不幸，轉變成現在較為溫和的立場，但是那種對世界的關懷和人本精神依舊存在，對於和平的渴望也從未消逝。這次的平反事件，雖然發生在遙遠的愛爾蘭，但是我們每一個人都應該從這樣黑暗的歷史中獲取教訓，特別是我們台灣人也有類似的事件發生過，大家都應該要體認到，人性尊嚴及和平才是最重要的，別將一切當成理所當然，也別重蹈覆轍。

北愛爭取獨立的歷史是用無數犧牲者的鮮血鋪灑而成，如果要深入了解的話有太多資料可以研究了。不過如果是想要很快的接觸這一段歷史，透過影視作品是最快的：

Ψ 血腥星期天 Bloody Sunday
這部片子是由執導過《聯航93 United 93》、《神鬼認證2：神鬼疑雲 The Bourne Supremacy》和《神鬼認證3：最後通牒The Bourne Ultimatum》 (神鬼開頭的中文片名真的都很蠢，各位片商拜託不要再用了orz)的導演 Paul Greengrass在2002年血腥星期天30周年時推出這部電影，用新聞拍攝的手法呈現1972年這件慘劇的發生經過。

Ψ 豪情本色 Michael Collins
Neil Jordan是愛爾蘭相當重要的導演(很可惜的他近年的電影已經不如以往犀利)，他在1996年推出這部以1922年遭到暗殺的愛爾蘭革命領導人Michael Collins生平的電影，找來Liam Neeson來飾演這位在北愛爾蘭革命運動中有重要地位的人物。Michael Collins身為愛爾蘭臨時政府主席和愛爾蘭國民軍總司令，因為他參予簽訂的英愛條約中，有要向英王效忠的條款，而且是成立英國國內自治的愛爾蘭自由邦而非成立共和國，因而導致新芬黨的分裂，在愛爾蘭引起軒然大坡，也埋下他日後被反對該條約的新芬黨員暗殺的導火線。這並不是很好下嚥的題材，所以找了Julia Roberts來飾演他的未婚妻和他的朋友來段三角戀，刻畫的不深刻也沒甚麼意思。但整部電影我覺得是挺不錯的，也提供大家對北愛爾蘭早期的政治態勢一個介紹。

Ψ 吹動大麥的風 The Wind That Shakes the Barley
導演Ken Loach一直以來的作品都是在探討英國底層生活的小人物百態，在這部2006年的電影中卻是轉而探討敏感複雜的北愛問題。這部片其實應該和豪情本色一起看，因為豪情本色在講的是主張用和英國和解的方式來爭取獨立機會，吹動大麥的風這部就是另一個角度的故事。一對農村出身的兄弟，對於愛爾蘭同樣有著炙熱的情感，卻在最後走向不一樣的路，哥哥同意北愛條約將會帶給北愛和平和獨立機會，弟弟則是認為暴力手段是唯一的方法而反對條約，最後發生兄弟相殘的慘劇，他們都為自己心愛的土地付出最大的代價。我非常喜歡Cillian Murphy在本劇中的演出。

Ψ 以父之名 In the Name of the Father
這部1993年的作品是由奧斯卡影帝Daniel Day-Lewis所主演。我在1990年夢幻隊伍那篇文已經提過了，這部片在講的其實是國家機器對人民為不法的危害和權利剝奪的主題，但他的背景正是愛爾蘭共和軍恐怖攻擊最盛的時代。因為恐懼和仇恨，使得人們失去理智和道德，進而加害無辜的人。最後的法庭戲慷慨激昂讓人也會跟著劇中獲得平反的人一起激動不已。U2和愛爾蘭女歌手Sinead O'Connor同時也為了這部電影獻唱，控訴司法的黑暗與不公。

Ψ 亂世浮生 The Crying Game
這部1992年的電影是Neil Jordan的代表作，我非常非常喜歡的電影。被綁架的英國軍人和愛爾蘭共和軍的成員，原本是勢不兩立的兩人卻產生友誼，而後逃到英國的愛爾蘭共和軍成員又和英國軍人的戀人發生感情，但血腥的過去卻沒有放過想要放下一切重新開始生活的人。劇中的大伏筆讓人驚艷，劇情緊湊，融合驚悚與浪漫和一些黑色幽默，對北愛的表演藝術和劇場有重要角色的演員Stephen Rea在本片中有精彩的演出。

另外還有一部片子我看過卻忘了名字，現在也查不到的，是在描寫於1976獲得諾貝爾和平獎的兩位德里市女性Betty Williams和Mairead Corrigan的電影。這兩位原先只是普通家庭主婦的女性，在看到英軍和愛爾蘭共和軍無止盡的戰鬥造成的傷亡之後，決心站出來呼籲大家要以和平的方式來解決北愛問題。這部電影也很不錯，如果有誰知道這部叫什麼名字歡迎告訴我。

Peace！

6/25 更新

Ψ 冥王星早餐 Breakfast on Pluto
又是一部Neil Jordan的電影，改編自當代愛爾蘭小說中非常重要的一本書《冥王星早餐 Breakfast on Pluto》。這部2005年的作品我到今天才有緣見到(好啦其實是我熊熊想到找來看的)，主角 Patrick 'Kitten' Braden是一個有性別認同障礙的男孩，在他成長的過程中，雖然受到挫折與誤解，但仍用他微笑和樂觀的態度來面對他不完美的人生，劇中Kitten對母愛的渴望和對愛情的堅持與追求很讓人感動。Cillian Murphy 在劇中飾演Kitten非常出色，另外Neil Jordan的兩位愛將Liam Neeson和Stephen Rea也有畫龍點睛的表現。雖然這部片子是以Kitten的人生為故事主線，但是Kitten成長和生活的背景都和北愛與英國的衝突相關，他在IRA和英國的戰鬥中，失去了好友和戀人，還被誤認為是炸彈客，只不過因為他是愛爾蘭人而且正好出現在爆炸現場。原作者Patrick McCabe讓Kitten這個不平凡的故事和那個不平凡的背景相互輝映，帶給我們這個笑中帶淚，有喜悅有悲傷的動人故事。

Keanu Reeves，加油！

人生充滿諷刺，有時候當好人做好事並不一定就會有好運發生，好萊塢的大明星Keanu Reeves就是一個很好的例子。

Keanu Reeves，有什麼好抱怨他的人生的？他是全球知名的好萊塢巨星，他拍過的電影有許多都有很好的票房成績，長得很帥從不缺女友，他拿過最高的片酬紀錄是《駭客任務：重裝上陣 The Matrix Reloaded》和《駭客任務：最後戰役 The Matrix Revolutions》時的1500百萬美金加上票房分紅。看起來是令人羨慕的人生，到底有什麼問題，會讓網路上的人發起6月15日為National Cheer Up Keanu Reeves Day呢？

兩個禮拜以前好萊塢的狗仔隊拍到Keanu Reeves一個人坐在公園的長椅上吃三明治。這是再普通不過的照片了，更何況有看過Keanu Reeves私底下照片的人都知道，他不拍戲的時候超級無敵邋遢，不修邊幅的程度讓人難以想像，我還曾經看過他蓄著大鬍子，穿著犀利哥風格的混搭服裝，還有一雙開口笑的鞋子騎重機的照片，對我當時幼小的心靈形成重大打擊。既然如此，在公園吃個三明治而已是有啥好大驚小怪的？重點就是Keanu在這一系列的照片裡，散發出150萬點的孤絕感，那麼孤單，那麼落寞，他就像學校裡沒朋友獨來獨往的學生(不同的是他很帥)，讓人很想坐在他旁邊拍拍他的肩膀，或是傳小紙條說要跟他當好朋友之類的。

Keanu看起來這麼寂寞或許其來有自，他的人生經歷可以說十分悲涼，他所愛的人都離開了他。他很小的時候父親就拋棄了他(而且他老杯還是個前科犯)，他的母親不斷的改嫁，也因此他們沒辦法在一個地方待的很久，必須到處搬來搬去而無法有比較深的人際關係；他喜歡打曲棍球卻因為受傷而無法繼續打下去進職業球隊，他喜歡演戲卻沒甚麼天分(sorry，Keanu)還為了演戲輟學；他有個樂團卻已經解散(當初Dogstar來台灣的時候我太小了不能去看他，不過他離開的時候我有對著電視跟他說再見XD)；他在1990年拍《我真的愛死你 I Love You to Death》時認識了River Phoenix，由於River Phoenix從小也是生活在居無定所到處遊蕩的家庭，所以兩個人有很多共同點，成了最好的朋友(事實上，他們不只是好朋友的傳言一直沒停過)，而River Phoenix這位以《男人的一半還是男人 My Own Private Idaho》(什麼爛中文片名，我一定要再鞭一次)拿下當時最年輕的威尼斯影展影帝，才華洋溢的演員，竟然在1993年因為用藥過量，倒在Johnny Depp當時在LA開的club外，過世時年僅23歲。有人說River Phoenix會染上毒癮是因為Red Hot Chili Pappers的貝斯手Flea帶壞他(他們是好朋友，現在還找的到他們一起玩貝斯的影片)，也有人說他是因為要體驗My Own Private Idaho裡男妓角色的波特蘭底層生活而走上不歸路。他的死亡帶給Keanu極大的打擊，Keanu在多年後接受訪問，被問到River時仍會哽咽；然後Keanu就一直談不成功的戀愛，他想結婚也想有孩子，他的女友Jennifer Syme在1999年為他生下一個女兒，可惜是個死胎，而他們還先給她取好名字叫Ava Archer Syme-Reeves，Jennifer Syme更是在2001年時車禍身亡，Keanu還去扶棺；他曾說他最好的朋友是他從小相依為命的妹妹Kim，而Kim已經罹患血癌很多年了(我沒看到什麼報導Kim過世的消息所以應該還活著)，他為了治療Kim的病花了非常非常多的錢幾乎散盡家財。一個人如何承受這麼多的打擊呢？

雖然我很喜歡他，但我們必須老實說Keanu一直不是個好演員，他的演技不佳，表情僵硬，他的履歷表像是不穩定的公司在股市的曲線圖一樣高高低低的，但是他總是能站穩好萊塢一線男星的位置。當他以《阿比阿弟的冒險 Bill & Ted's Excellent Adventure》這部無厘頭的YA電影走紅時，他轉而去拍黑色喜劇《我真的愛死你 I Love You to Death》演一個笨賊，然後又拍了風格完全不同的警匪片《驚爆點 Point Break》(有看過Hot Fuzz的人就知道這部片了XD)；驚爆點的成功並沒有讓他朝動作巨星的方向發展，他反而接了Gus Van Sant 1991年的獨立製片同志電影《男人的一半還是男人 My Own Private Idaho》(爛透了的中文片名，再鞭一次)，飾演一個為了反抗父親跑去當男妓的富家公子；他雖然可以在Francis Coppola巨星雲集的電影《吸血鬼 Dracula》中演出一角，但也只是花瓶；他的事業低潮因為《捍衛戰警 Speed》而站上高峰，接下來他卻拒絕了高薪高製作成本的續集；後來數年的下坡，又因為他接連演了《魔鬼代言人 The Devil's Advocate》和《駭客任務 The Matrix》而再度重返一線巨星的地位。

Keanu以他讓人匪夷所思的選片眼光而聞名。當初Oliver Stone的名片1986年的《前進高棉 Platoon》原本是要他主演的，他竟然因為劇中的暴力劇情而拒絕了，最後這個角色給了Charlie Sheen；《捍衛戰警 Speed》的續集開給他很好的片酬條件，Sandra Bullock也點頭接演，他卻因為不喜歡劇本而拒接，事實證明他是對的因為Speed 2爛爆了；他拒絕了有Al Pacino和Robert Di Niro主演的《烈火悍將 Heat》，最後這個角色給了Val Kilmer；他拒絕了《MIB星際戰警 Men in Black》，最後這個角色給了Will Smith，而Will Smith也拒絕過駭客任務裡Neo的角色；Keanu最近的拒接代表作則是《守護者 Watchmen》。

儘管在演技上備受批評，Keanu仍然是打不倒的勇者。他私底下是個非常好的人，對於公益活動大筆捐錢從不手軟，對幕後的工作人員也都很大方，除了送給駭客任務的特技人員一人一輛哈雷機車，還把他的影片分紅分給工作人員，或是送錢給經濟有困難的人；他也曾經自動刪減自己的片酬讓Al Pacino加入演出魔鬼代言人和Gene Hackman演出《十全大補男 The Replacements》(又是一個爛爆的中文片名)。

當然這些事都不是秘密，但是經由這張狗仔照，讓更多的人了解到他其實是個很坎坷的好人，紛紛對他的際遇感到同情，再經由大家將那張〈寂寞的三明治〉合成成各種好笑的圖片引起更多的注意，大家都覺得過去對Keanu實在太苛刻了。因此有了這次6月15日的National Cheer Up Keanu Reeves Day(雖然說到底為什麼是6月15日到現在我還搞不清楚XD)，在這天，大家要透過各種方式，寫信或e-mail或做善事等，向Keanu表達我們的關心和鼓勵，希望他能開心起來，因為這個世界上還是有很多人愛他的！

另外，也有人將Keanu過去的照片和現在的照片比一比，發現Keanu根本沒有老！甚至還有一幅完成於1875年的人像，是一位法國演員Paul Mounet的畫像，長的跟Keanu簡直一模一樣，所以現在還有歪果鄉民宣稱Keanu是吸血鬼或不死之身之類的﹏﹏(＃￣▽￣)

現在，如果你想要看一下Keanu的電影，他有什麼代表作呢？

∮駭客任務The Matrix、駭客任務：重裝上陣 The Matrix Reloaded、駭客任務：最後戰役 The Matrix Revolutions
要把駭客任務系列當成Keanu Reeves的從影代表作的話，應該沒什麼人會有意見。我個人認為駭客任務是科幻片的經典之一，除了引領風潮的新拍攝手法子彈時間，劇情所蘊含的哲學思想也是很有意思的。Keanu在裡面是全身黑的風衣墨鏡的救世主Neo，加上華麗的武打動作，說是Keanu最帥的作品也不為過。不過我們就知道了，最適合Keanu的戲路其實就是Neo這種沒什麼表情酷酷的角色......

另外關於這部片我也有個有趣的經驗。當初重裝上陣上映的時候影城裡還搞了個什麼駭客任務套票的，套票是沒什麼，不過再加上機器和可以抽獎的卡片，每次客人點餐買票的時機都要拉長，容易搞錯的結帳方式，讓那陣子混亂到不行，我還記得愛微拉結帳結到哭出來因為帳實在太亂了！幸好到最後戰役就學乖了，要玩行銷活動的話千萬不要搞的太複雜啊！

∮捍衛戰警 Speed
我記得以前有看過一個故事。當好萊塢編劇要想辦法把自己的劇本推銷出去的時候，最好能用三句以內的話就將劇情介紹完，就像捍衛戰警就是「有一輛公車上有炸彈，時速低於五十哩就會爆炸，有人要下車就會死」。捍衛戰警的確不是什麼需要用到腦子的電影，不過卻很刺激精采，當初我還進電影院看了兩次。Keanu在裡面是有勇有謀的警察(剔小平頭超帥的)，要和Dennis Hopper(R.I.P.)飾演的炸彈客鬥智鬥法。另外這部片還紅了Sandra Bullock這位現在的奧斯卡影后，他們兩個到現在還是很好的朋友，後來還有合作The Lake House這部片，Sandra結婚的時候Keanu還有去參加。

∮驚爆點 Point Break
在《終棘警探 Hot Fuzz》裡被提到很多次還有一幕用來致敬的驚爆點是早期Bromance電影的代表。Keanu飾演的警察，為了要抓到搶劫集團而去臥底，卻和主腦Patrick Swayze(R.I.P.)產生友誼，讓Keanu感到掙扎不已。Keanu為了這部片子去學並喜歡上衝浪，所以在裡面我們可以看到他穿緊身衣的樣子......

∮男人的一半還是男人 My Own Private Idaho
這是什麼爛片名再鞭一次。這部大概是我最喜歡的葛斯范桑電影了。非常孤絕，波特蘭市的底層生活是怪誕又不羈的，無家可歸的男妓一心嚮往的是那在藍天白雲之下，佇立在曠野中的家，還有一份真正的愛。Keanu Reeves和River Phoenix(R.I.P.)在裡面的偽床戲光聽聲音就夠讓人害羞的了，光憑那一段本片就值得收藏！

∮魔鬼代言人 The Devil's Advocate
Keanu在裡面是飾演一個迷失在虛榮裡的律師。看的出來他演這部片子很認真，大概是因為Al Pacino共同演出的關係。我覺得他在裡面表現的不錯，有點太用力，但至少這個角色比他其他的角色更有發揮的空間。

∮驅魔神探：康斯坦汀 Constantine
其實Keanu在裡面的外型和原著漫畫差很多，原著裡的Constantine總是穿著黃風衣，而且還一頭金髮，不過Keanu演的也很不錯了，最後的那一根中指更是讚。當初台灣是比美國還要早上映的，因為我們想要在過年的檔期上這部片，台灣人近年來過年看電影已經快要像中秋節烤肉一樣，沒有人規定一定要做但大家都會去做，每到過年電影院就像瘋了一樣，所以過年上映票房會比過完年上更好。我覺得這部片子如果能在地獄的部分做的更精采一點的話一定會加分很多。然後再一次的證明這種面癱耍帥的角色有多麼適合Keanu......

Keanu Reeves，你是個好人，會有好報的，加油！

第三集中營 The Great Escape

昨天看到的新聞，二次世界大戰期間，德國的第三戰俘營Stalag Luft III在1994年發生的集體大逃亡事件中的最後一名英國倖存者，已在日前去世，這讓我想到《第三集中營》這部經典的電影，因為它就是改編自這個事件的。1944年3月24日晚上，大約有200名被關在第三集中營裡的戰俘，利用一條叫哈利的地道試圖要逃出集中營，但是最後僅76名戰俘逃出，只有3個人成功逃出德國，23人遭逮回，50人慘遭被槍斃的不幸下場。後來一位因為幽閉恐懼症而沒有參與逃亡行動的戰俘Paul Brickhill將當時的情形寫成一本書《The Great Escape》公諸於世，後來就被拿來改編成這部電影。而日前過世的那位英國倖存者Jack Harrison，當初在逃亡行動的時候被排在第98位而沒有來的及逃走。

這部片在1963年上映的時候就造成了轟動，是當年最賣座的電影，不過我卻到前兩個禮拜才在Cinemax上和這部電影見面，頗有相見恨晚的感覺。如果你喜歡看老電影特別是西部電影，那麼對這部片子的演員一定不陌生，除了主演《豪勇七蛟龍 The Magnificent Seven》的三位演員Steve McQueen、Charles Bronson(拍完這部片之後他開始留鬍子就大紅了XD)和James Coburn有演出，還有一大堆硬漢形象的演員都有出現，像是James Garner,、Richard Attenborough等等。這是一部純男人的電影，除了路人以外沒有一個女性角色出現。者個故事大部分時間都是發生在集中營裡，這些戰俘們如何通力合作的策劃和進行整個挖地道逃亡的驚險計畫，後面1/3的部分則是逃出去的戰俘們躲避德軍追捕的過程。

光看劇情簡介，可能會覺得這是一部沉重的電影，因為最後有50個人被槍斃了，只有3個人成功，不過這部片很奇妙的就是他從頭到尾都很歡樂，不是搞笑，而是一直洋溢輕鬆愉快的氣氛，即使有人死掉的時候也一樣，我覺得這是配樂的問題XD。這部片子的配樂像是軍樂進行曲，還有口哨聲，聽起來就有一種童子軍的輕快振奮感(而且很像桂河大橋的配樂)！劇中的對白妙語如珠，有好多次我都因為他們幽默的對話笑出來，然後集中營的氣氛的像夏令營一樣更是加重了歡快的感覺XD 裡面負責管理戰俘們的德國軍官，不太管事不說，對於戰俘們還以禮相待，就算逃出去被抓回來的戰俘，也是關個10天禁閉室就沒事了(一開始Hilts被關20天是因為他頂嘴XD)，被關禁閉室也不可怕，因為還可以自由的和隔壁的人聊天也不會被罵！軍官有時候還會給他們紅十字軍的物資，讓他們可以泡茶泡咖啡！戰俘們在集中營裡可以開繪畫班(然後偷偷偽造要逃出去的證件)，可以在空地種菜種花(然後把挖地道的土倒在田裡)，可以做衣服(然後偷做逃出去要穿的衣服)，可以跑步運動(趁機偷到更多的土)，可以練合唱團(用來掩飾敲打機具的聲音)，最扯的是還可以自己釀私酒開趴！這和我們印象中的戰俘營完全不一樣吧！這些被俘的英國美國軍官就在這樣輕快的節奏之下想出很多很妙的方法來進行他們的逃亡計畫。

當76名戰俘驚險逃出之後，劇情的節奏也沒有變的沉重或是黑暗，但是就算沒有太過刺激的動作爆破戲，仍能讓觀眾為這些人因為擔心而捏緊了手心。這些逃出去的人，用搭火車、騎摩托車、騎腳踏車、走路、划船、開飛機、甚至是搭便車的方式往四面八方逃去，讓在後面追捕的德軍忙的人仰馬翻。隨著這些戰俘一個接一個的被識破被抓到，整部電影的歡樂氣氛才稍減，全都是因為配樂的關係。而我很喜歡它用一種比較平鋪直述的方式來描寫這些逃亡過程。如果是在現代的電影，八成會用很快速的剪接或是緊張的音樂來加溫觀眾的情緒，如果有角色死掉也會盡可能的拍得煽情，但是在這部片子裡完全沒有這麼作。它的配樂從頭到尾就是主題曲用不同的編排來貫穿，沒有大場面大動作，只有這些戰俘們在絞盡腦汁的奔向自由。我喜歡最後50名戰俘要被槍斃的時候，主導這一切的英國軍官那一個慢慢回頭的鏡頭，原先還認為這次的逃亡行動把德軍整的東倒西歪很成功的他，看到德軍架起機關槍時的表情，顯示出不管過程再怎麼歡樂，他們都被關了將近4年的時間，他們這麼大費周章的搞得天翻地覆只是想回家，這終究都是戰爭，而戰爭永遠都是殘酷的，這些人用他們的生命付出代價。

影片的最後，一直禮遇戰俘們的集中營管理軍官被撤換了，不斷的逃走又被抓回來的美國飛官第三度的被扔進禁閉室去，一樣一臉桀傲不馴的表情，一樣拿著棒球手套進去丟接球(沒錯他們的禁閉室可以帶棒球手套和棒球進去)，在球撞擊牆壁的節奏聲中，我們彷彿可以聽到這些軍人們又在計畫下一次的大逃亡了。後來雖然還有續集和電視版，但是都沒有超過前作，因為第三集中營真的是獨一無二的逃亡經典電影，你可以在很多很多其他影視作品裡聽到它的主題曲，電影《落跑雞 Chicken Run》的故事是以這個為主軸的，我很喜歡的一部港片《富貴兵團》可以看到這部片濃濃的影子，就連《刺激1995 The Shawshank Redemption》裡面也有偷倒土的橋段。這部電影真的是非常讚非常有趣，即使已經47歲，仍然非常好看，連我老媽和小弟都跟著看得很開心，我想這就是一部真正好電影的魅力，不會因為時間的流逝而減損它的精彩，反而越陳越香。

經典老爺車 Gran Torino

如果有什麼人的名字一出現在演職員表上就可以說是品質保證的話，那就是 Clint Eastwood了。早期以西部片裡的硬漢形象聞名的Clint Eastwood，在後來開始當導演拍電影之後，竟然也能交出一張張的好成績，光是奧斯卡最佳導演獎就拿了兩座，整個影史上，能夠在演員和導演這兩個領域上同樣獲得巨大成功的人八成也只有他而已(George Clooney，好像有那個潛力)。

這部2008年的片子，如果只是看片名八成會覺得很無聊或是在講關於古董車的故事，當初我也被騙過，但如果因為這樣而錯過這部片子的話就真的太可惜了。Clint Eastwood在劇中飾演一位退休的老兵Walt，個性乖戾難相處，講話尖酸刻薄，滿嘴種族歧視，是個標標準準的硬漢老頭，他的隔壁住著苗族的亞洲人，他們吵鬧和不修剪草皮，讓做事一板一演的Walt很不喜歡，但卻在一場偷車的意外和見義勇為中和他們家中的小孩陶和蘇認識，在相處的過程中，Walt逐漸和這家人有了良好的友情；陶是害羞的亞洲男孩，Walt教他如何成長成為一個男人，找工作，對抗亞洲幫派，最後還為了陶的未來和替蘇報仇而犧牲自己的性命。

我喜歡Clint Eastwood的導演手法一直不會花翹或是刻意，總是樸實的讓劇情和演員來展示電影真正想表達的意義。Clint Eastwood對於劇本的挑選一向很有眼光，而且他也不怕爭議，讓劇情中的人性完整呈現。經典老爺車這次講的是在美國一向就最敏感的種族議題。Walt是個完全不甩政治正確的人，對任何有色人種都是滿嘴歧視性的稱呼；但是他是個種族歧視者嗎？我不覺得，他打過韓戰，對亞洲人不會有太大好感。或許他看起來很機車，但他只是堅守他心中傳統的美國價值，在門前掛國旗，在福特車廠工作了五十年對兒子竟然賣起日本車感到不滿，他什麼事都自己動手，草皮一定都修剪的乾乾淨淨，他反映了一種老一輩的美國人對於各種種族在美國壯大這件事的一種適應不良。鄰居都是亞洲人(不修剪草皮，房子壞了也不處理)，看病的醫院工作人員病人也一堆非白人，他原先熟悉的世界已經逐漸消失了，當然他會很失落。他對其他苗族人的行為感到不開心是因為文化隔閡的不了解，當蘇告訴他如果不讓陶去幫做事的話這會是對她母親的一種侮辱，就算不想他還是讓陶來了；他不會用種族去判斷一個人的好壞，而是用他的個性，所以陶的認真和努力就讓他喜歡，就算他還是一直說他討厭鬼、黃鬼，但那也只是一種習慣用語而非真的要侮辱他們，就像他和好朋友Martin也是一直用垃圾話互相罵來罵去。

Walt這個角色非常的酷，該耍狠的時候很狠，心地也很善良，他最後告解的事情都是一些很小的事，讓神父驚訝的說「就這樣嗎？」而他卻說他一輩子都在煩惱這些事；他為了在戰爭中的行為而不斷的責怪自己，最後的犧牲其實是一種他的贖罪；他的很多行為反映了一些現代社會的問題。他是個不擅長表達的人，所以和兒子們都不親，對於孫兒孫女的怪異行徑也看不下去，他的家人對他也只有在有需要的時候才打電話來，反而是他的鄰居朋友和他關係更好；其實當他知道自己得病的時候也想要從兒子那裡得到安慰，他喜歡陶和蘇就會教他們很多事情、一起烤肉、為了救他們還有社區的和平而犧牲自己。這是一個非常有血有肉，有時候會被他的酸言酸語氣到好笑，但還是讓人喜愛的腳色。我非常喜歡Walt最後要赴死前，用很平靜的態度和鏡頭，做他認為該做的事，修剪草皮，剪頭髮和修臉，訂做自己下葬時會穿的西裝，去告解，把狗狗托付給隔壁的人家，一直到最後一刻他也要遵守自己的原則，那一整段下來到Walt死掉那裡可以說是一連串的情緒累積，讓人鼻酸也很感動。

我看到imdb上也有人在討論為什麼不報警，我想不報警的原因，除了蘇的家人不敢說，神父有說了，他們什麼事都不說，Walt也想一勞永逸的解決那些幫派。如果以幫派亂開槍和性侵蘇的罪名去報警，先不要說蘇願不願意冒著危險出來指證，這些幫派被捕之後會關多久呢？恐怕也不久吧。不過如果讓他們殺人，就像最後那個警官講的一樣，這些人會被關很久，那麼想安分過日子的陶就有了未來和希望，那些幫派沒辦法再來打擾他和他們一家人了。還有另一個原因就是前一對提到的贖罪，因為他在韓戰的經歷一直讓他感到內疚，他殺了想投降的亞洲孩子，用去救另一個亞洲孩子來補償，這對是一個一生中想告解的事情，是吻了一個太太以外的女人，賺了800塊沒有報税，即使知道自己要死了，還是要修剪草皮、理髮修臉、訂做西裝、托付狗狗，堅持自己原則到最後一刻的男人所能想到最好的道歉吧。

另外這部片則是反映了現代年輕人的問題有多麼嚴重。Walt的孫女在祖母的葬禮上穿的不倫不類，還玩手機，對祖父沒有半點尊重只想要他的古董椅和老爺車；外來移民的年輕一輩，為了不被欺負而組成幫派，最後卻反過來成了自己族人的惡夢；陶是溫順善良的人，一點也不想和表哥一起做壞事，幫派卻不願意放過他等等。這部片子裡不僅講了種族差異，也透過Walt的眼睛看到了世代的差異和鴻溝。

片名經典老爺車，指的是Walt在1972年在福特的產線上組裝的一輛古董車，Walt最後在遺囑中把他留給陶，他認同是朋友的鄰居亞洲男孩，而不是那個討人厭的孫女。我想這輛被Walt保養清洗的如同新車的Gran Torino，不只代表了Walt的友情，也代表了Walt一生所信仰捍衛的價值觀，他珍愛的事物代表。他在遺囑上加註不可以把這輛車怎樣改怎樣改(還一次婊到三個種族太帥了)，陶用他的努力贏得Walt的信任和友誼，Walt相信他一定會好好照顧Gran Torino和狗狗，也會把他曾經教給他的事情繼續保持下去，好好的去過Walt為他戰鬥得到的未來，是一種傳承與托付意味的表示。

這是一部很棒的電影，沒有任何炫目的聲光效果，沒有太過激烈的劇情起伏，有的是一句句尖銳的對白，一個到死都維持他的尊嚴與原則的好人和他的友情，讓人會心一笑之餘(裡面有好幾幕都很好笑)，也能夠被深深的感動。Clint Eastwood前幾天才剛過他的80歲生日，現在他還有兩部片子在拍，希望老爺子的身體能夠健健康康，繼續帶給我們更多像經典老爺車這樣精采的電影。

魔幻旅程 The Fall

2000年的《入侵腦細胞 The Cell》是一部讓人印象深刻的電影，它的劇情其實沒什麼特別的，就是J Lo飾演的科學家為了要查出被綁架的受害者而進入殺人狂的內心世界尋找線索，內容不是很了不起，它讓人印象深刻的地方是整部片子的視覺效果，奇情詭譎，華麗又黑暗，看過的人一定很難忘記。這部片子的印度裔的導演Tarsem Singh是音樂錄影帶導演出身的(他在音樂錄影帶的表現上樸素的多)，入侵腦細胞讓很多人都開始注意到這位影像風格十分強烈的導演，不過他的下一部作品卻是時隔6年才和觀眾見面，就是《魔幻旅程 The Fall》(或譯《墜入》)

這部由David Fincher出品的電影是在2006年的多倫多影展上第一次和世人見面，自此之後，它的命運就十分坎坷，除了有柏林影展的玻璃熊特別表揚加持，僅在一些國家或是影展上作零星的播映，連美國都是2008年才上映，還不是大規模的全國播放，不知道到底片商那裡出了什麼問題。但是少數有幸看過的人一定都會為這部電影驚嘆連連，因為魔幻旅程大概可以說是電影史上最美麗的電影之一了。這部片子不像入侵腦細胞有Jennifer Lopez和Vince Vaughn(當時他還沒現在這麼紅)這樣的大明星撐腰，找來了Pushing Daisies的男主角Lee Pace(八成很多人都不知道他是誰)，還有一位羅馬尼亞的小童星Catinca Untaru來主演，在票房是有風險的，但是Tarsem還是傾家當產的灑出自己的資金花四年的時間來圓一個奇麗的電影夢。裡面的每一個畫面都是美輪美奐，遠赴18個國家中的26個地區拍攝，更了不起的是，儘管整部片子都很魔幻超現實，但是卻全部都是實景拍攝，(導演宣稱)沒有用到什麼特效。所以裡面那些夢幻到驚人的場景全部都是真實存在的，看的出來這些鏡頭有多麼燒錢，有些美景甚至還只出現個幾秒而已。

這部片子的劇情，就如入侵腦細胞一樣，其實很薄弱。1920年一家在洛杉磯的醫院裡，一位在拍攝電影中受傷癱瘓的特技演員Roy，和一位因為和母親去採水果而受傷的外來移民小女孩Alexandria，建立起奇特的友情。Roy因為失戀而一心尋死，為了要騙Alexandria幫他偷藥所以講了一個故事給她聽，在這樣的過程中，雖然最後這個故事有了一個讓人遺憾的結局，但是Roy卻也走出他的傷痛而繼續活下去。這部片子，如果你不是很專心的話八成會覺得很無聊，因為它的節奏不是很快，導演為了強調劇中景色的大氣與鏡頭的美感用了很多遠鏡頭和慢動作，所以一開始會覺得有些沉悶，而Roy對Alexandria講的故事並沒有高潮迭起的劇情，只是騙小孩一般亂掰的故事，但這就是整部片子迷人的地方。就因為故事是Roy亂掰的，有時候會有bug和出槌的地方，一但Alexandria抓到提出疑問，劇中的人物也會很驚慌或是尷尬的趕快修改台詞和動作(「黑衣盜賊不是西班牙人嗎」、「炸彈怎麼辦」)，或者是故事裡的人講的話會和現實裡的人的對話重疊(像是對神父丟橘子那一段太太太可愛了)，故事裡的人對現實的人講話等等；而多虧了Alexandria有著小孩子特有的天真和想像力，所以使得Roy故事裡的場景都這麼美麗又虛幻，故事裡的每個人也都是Alexandria在醫院裡每天會碰到的人，像是護士、醫生、其他病人或是工人等等，而Roy的故事也可以隨心所欲的改變，好人變成壞人，死掉變成活著，現實與故事中的人物姓名到了最後完全混在一起，這些小地方真的很可愛。

但這是個溫馨的故事嗎？也不是。Roy會對著小女孩講故事並不是因為他很喜歡她，而是要利用她去偷藥好用來自殺，溫和的外表和溫馨的講故事行為下包藏的是一個破碎而失去一切力量的心。他並不是壞人，只是失戀太痛苦了無法再承擔下去。但是Roy在和Alexandria互動的過程中，也逐漸的被Alexandria的單純和善良所溶化，死去的心被喚醒。我最喜歡的一幕就是Alexandria為了要幫Roy偷藥爬到櫃子上去，因為很害怕所以不斷念著老先生教她的咒語googly googly，結果不小心跌下之後那一整段，用舞台劇和一些不連續的畫面來顯示Alexandria受傷的痛苦，還有代表Alexandria的娃娃被釘在桌子上然後代表醫生的娃娃切開她的腦袋抽出一大張紙那裡，太令人驚嘆了！最後自責的Roy在Alexandria醒來之後跟她說故事的完結篇，再也無法承受一切的Roy殘忍的讓故事裡可愛的腳色都犧牲死去，Alexandria哭著抗議這樣的劇情，Roy說這是我的故事而Alexandria說這也是我的故事。等到象徵Roy的蒙面盜賊快要被邪惡的國王，故事裡/現實中的小女孩不停的哭求Roy要活下去不要死，讓Roy再站起來和國王/他心中的仇恨與想死的慾望搏鬥，終於活了下來，同時也能丟棄故事裡/現實中已經逝去的愛情，找到活下去的勇氣。讓人很感動但是也很心痛。

男主角Lee Pace在裡面不管是演Roy或是蒙面盜賊都有一種優雅憂鬱的氣質，而且聲音很好聽，讓這個故事顯得更引人入勝。Catinca Untaru飾演的Alexandria可愛到爆炸！她八成是我見過最可愛的童星了(她從這部片子之後就沒有再拍過其他戲了，我想或許這樣她就可以保有這樣純潔的天真而不被污染也是好事一件)！他們兩個在劇中的互動十分真實溫馨，當初為了讓Catinca入戲，導演和Lee Pace還讓她還有部分的工作人員都以為Lee Pace是真的癱瘓不能走路，而且Roy和Alexandria的對白有很多都是即興發揮的，裡面很可愛的一段是Alexandria誤把E認成3，所以把Roy的藥整瓶倒掉只剩下3顆這一個故事，是Catinca真的認錯那兩個字，然後導演就順勢修改了那段劇本。除了整部電影多不勝數的風光，Roy和Alexandria的對手戲還有Catinca自然聰慧的演出也是這部戲很值得一看的原因之一。

我看到有一些替魔幻旅程打抱不平的影迷說「看到像Avantar這樣充斥著電腦動畫與特效的電影成為大熱門，The Fall這樣美麗的作品卻被世人遺忘是很讓人生氣的」，雖然我不是要戰Avantar或是電影特效過多的電影這件事(Avantar絕對有它的歷史地位，這是無庸置疑的，只是這會是我喜歡或是打動我的心的電影嗎？完全不是)，但是我也是贊成這句話的。魔幻旅程是一部美的讓人不敢置信，令人屏息，可愛，而且充滿誠意的電影，非常可惜它沒有獲得很多的注目，無論是在票房或是獎項上。不過我相信對於看過的人來說(well，大部分的人來說)，都會很感激它帶給我們這樣一場美麗的夢。

90年代夢幻隊伍 Part 1

我想每個人都有他個人最喜歡的年代，這個年代可能是他的黃金時期、青春回憶或是任何有意義的人生時光。對我來說，90年代應該是很重要的10年，並不是這10內我的人生發生什麼很重大的事件，而是這10年基本上是我關於音樂和電影興趣的啟蒙及奠基時期。昨天，電影版終於出現了最近我比較有興趣的討論，199x年是不可思議的一年，然後大家會像在討論NBA哪一年的隊伍陣容最棒之類的把各年的電影拉出來比較評比，這個主題可是比什麼「請推薦能讓我大哭/大笑/嚇到的電影」這樣的無意義週經文要好多了。我要來做個自己的名單，就好像教練選球員一樣的把90年代各年的電影選出個隊伍，當然他們不一定都是名留青史的好片，這些都是我自己的喜好，搭配AFI在2007年和2008年公佈的榜單，還有imdb及Rotten Tomatoes的數字，來選出我個人的90年代電影界夢幻隊伍。但由於我個人的觀影經驗，我會把名單限制在美國好萊塢電影。

∮ 1990年

《與狼共舞 Dances with Wolves》，7項奧斯卡金像獎得主，imdb 8.0分，RT 78%
這部由Kevin Costner自導自演的電影應該算是他的影藝事業高峰代表作。南北戰爭結束後退役的軍人在荒野中的生活與印第安蘇族人的友誼，還有後來和急欲將印第安人驅趕的白人軍隊之間的衝突。這部片因為他在文化歷史上的重要價值，而被National Film Preservation Board列為保護永久典藏。

《四海好傢伙 Goodfellas》，1項奧斯卡金像獎得主，AFI百大最佳電影92名，AFI百年各類型電影十大佳片黑幫犯罪類第2名，imdb 8.8分，RT 96%
這部Martin Scorsese執導的黑幫犯罪電影，由Robert De Niro、Ray Liotta和Joe Pesci主演。這是我喜歡的史柯西斯電影風格，快速、流暢的劇情，碎碎唸個不停的旁白，黑幫題材。內容在講述一個黑幫份子從小到大的境遇，藉由他的一生，呈現出黑幫社會特有的文化和現實景象。

《剪刀手愛德華 Edward Scissorhands》，imdb 8.0分，RT 90%
這部是我個人最喜歡的Tim Burton的電影，由當年的金童玉女Johnny Depp和Winona Ryder主演。我覺得Tim Burton現在的電影已經不太吸引我了，有時候他會有點過頭。剪刀手愛德華是Tim Burton的一舉成名之作，黑色童話的氣氛，純真的感情和令人憂傷的劇情，鮮豔的色調，這部片可以說是Tim Burton奠定他日後風格的作品。

《戰慄遊戲 Misery》，1項奧斯卡得主，imdb 7.8分，RT 90%
這是史蒂芬金小說改編的電影裡我最喜歡的作品之一。用非常血腥和暴力的手段探討失控和扭曲的作者與書迷的關係，Kathy Bates飾演的瘋狂書迷非常嚇人和精采，精采的表演為她得了一座奧斯卡的最佳女主角獎。

《教父3 The Godfather: Part III》，imdb 7.6分，RT 66%
Francis Coppola導演，7項奧斯卡提名全槓龜，爛番茄也勉強見紅而已。有了前兩集影史經典，讓這第三集雖不是太差但看起來總有點狗尾續貂，不過既然這是教父系列當然不能不提一下。這集在講Michael在步入老年之後，開始為他的一生所為懺悔和彌補，同時也要面對新一代黑幫的挑戰，還有科里昂家族未來的安排。除了Al Pacino一直都很精湛的演出，年輕的Andy Garcia也很搶眼，不過Sofia Coppola是一大敗筆，很高興她棄演從導，無論凡爾賽敗金女的成績為何，都比她演戲要好的多了。

其他

《獵殺紅色十月 The Hunt for Red October》，1項奧斯卡得主，imdb 7.6分，RT 95%
在那個冷戰時期的年代，美國和蘇聯的諜對諜永遠是最引人入勝的題材。改編自Tom Clancy的第一部小說，同時也是Jack Ryan系列的首部曲。講的是一架企圖投誠的蘇聯核子潛艦，要如何逃過蘇聯軍方的追緝和獲得美方信任。在這部片除了可以看到穿著帥氣蘇聯軍裝的Sean Connery，還有歷代以來最帥Jack Ryan，由當時還未發福還很迷人的Alec Baldwin飾演。我生日的時候收到這本小說當作禮物時還有點傻眼因為實在太厚了= =" 不過一但開始讀就會欲罷不能，可惜的是，電影因為長度的限制而刪減了很多原著裡精采的部分。

《霹靂煞 Nikita》，imdb 7.5分
這是Luc Besson很早期的電影，也是我個人很喜歡的電影。在經過了數次改編，無論是電影版或是電視影集版都沒有超過這部原作。誤殺警察的小太妹Nikita被政府吸收訓練成為女殺手，成為政府的殺人武器出暗殺任務，然而她不願被永遠控制而要試圖反抗權威當局的她的壓迫。Anne Parillaud當時正是事業一蹶不振的時候，Nikita可以說是她豁出去最後一搏的作品，只有她才演的出Nikita那種孤絕和被逼到角落反擊，其他版本的Nikita都無法表現出那樣的韻味。現在CW又重新做了Nikita的影集，還找了Meggi Q來主演，還放在超級星期四的時段，雖然我還沒看過但我實在對這新作沒有信心啊！

∮ 1991年

《沉默的羔羊 The Silence of the Lambs》，5項奧斯卡得主，AFI百大最佳電影第74名，imdb 8.7分，RT 96%
無庸置疑，經典中的經典。連續殺人兇手與吃人醫生和菜鳥FBI實習生，一起在詭譎、懸疑又黑暗的事件中鬥智。One of my all time favorite movies. 很可惜它後來的其他續集如人魔和紅龍都無法達到這樣的成績，導演Jonathan Demme後來也沒有再拍出足以相媲美的作品。

《魔鬼終結者二：審判日 Terminator 2: Judgment Day》，4項奧斯卡得主，AFI科幻類第8名，imdb 8.5分，RT 高達98%
我們可以說James Cameron是個很少失手的大導演，T2對我來說更是科幻類數一數二的經典。有Arnold Schwarzenegger最讓人印象深刻的終結者角色，Sara Connor這個影史上強悍女性的代表，即將步向毀滅的未來，人類要力挽狂瀾，刺激的對戰場面即使現在看起來也還是很棒。

《美女與野獸 Beauty and the Beast》，2項奧斯卡得主，AFI動畫類第7名，imdb 8.0分，RT 93%
早期迪士尼的動畫改編自童話故事，很奇怪的是我小的時候一點興趣都沒有，長大以後反而能體現這種很單純，很甜蜜的美好。或許這種有點波折，有點不完美，但是真摯的感情是每個人都想要的吧。

《誰殺了甘迺迪 JFK》，2項奧斯卡得主，imdb8.0分，RT 82%
Oliver Stone一直是個充滿爭議的導演，我喜歡他早期的影片，一些他在80年代的電影像是前進高棉、華爾街都是非常棒的作品，但最近他讓我有點覺得他快不行了。甘迺迪遇刺案是美國近代歷史上一項非常重大的事件，影響深遠，至今懸而未決，而JFK則以1963年發生甘迺迪刺殺案之後一名檢察官對該案的調查作為故事的重點。本片當初在上映的時候引起空前的攻擊和歷史激辯，不過Oliver Stone的電影就是這樣，總是引起爭議和充滿陰謀論，我個人是很喜歡這部電影的。

其他

《男人的一半還是男人 My Own Private Idaho》，imdb 7.0分，RT 84%
這是什麼爛中文片名= =" Gus Van Sant也是我個人很喜歡的導演，這部片子可以說是他的代表作之一。改編自亨利四世的這部片充滿了莎翁式的悲劇氣氛，波特蘭的街頭底層生活，男妓世界的窺視。本片最最最棒的地方就是讓人驚艷River Phoenix，當時最年輕的威尼斯影帝，如果不是因為英年早逝他現在恐怕是個比Johnny Depp還要更棒的演員。相較之下，Keanu Reeves就顯的相當單板無趣(但是很帥)。

《大紅燈籠高高掛》
好吧這不是美國電影，但還是要推一下。張藝謀其實只要不在場面上鑽牛角尖，不去執著於要拍多浩大的影片，他的片子還是很好的。大紅燈籠高高掛有心機算盡的鞏俐和何賽飛，她們是在舊式的大家庭裡為求生活求地位而廝殺的可憐女人，被傳統的封建思想所傷害。

∮ 1992年

《霸道橫行 Reservoir Dogs》，imdb 8.4分，RT 95%
Quentin Tarantino一名驚人的處女作，帶領一班優秀演員，還有很酷的故事和新鮮的鏡頭語言，奠定他在主流市場中非主流名導的地位，cult片界中的經典之作。

《殺無赦 Unforgiven》，4項奧斯卡得主，AFI百大電影第68名(90年代影片排名最佳)，西部類第4名，imdb 8.3分，RT 96%
Clint Eastwood自導自演的最佳作品。我一向不太喜歡看西部片，但這部片子我卻很喜歡。這是一部很顛覆傳統西部片的影片，男主角不是完全的英雄好人，殺人與被殺的道德界線模糊，這都和以前舊西部片比壘分明的腳色形象有很大的不同。

《亂世浮生 The Crying Game》，1項奧斯卡得主，imdb 7.3分，RT 驚人的高達100%
我非常喜歡這部電影，我覺得是導演Neil Jordan的代表作。藉由一個逃到英國的愛爾蘭共合軍，他的神秘戀情，還有他甩不掉血腥過去，交織成這部十分迷離又獨特的電影。

《吸血鬼 Dracula》，3項奧斯卡得主，imdb 7.3分，RT 81%
Francis Coppola導演的作品，聚集了眾多大排明星，加重了愛情的元素，重新詮釋這部恐怖小說經典以及吸血鬼始祖的德古拉。

其他

《女人香 Scent of a Woman》，1項奧斯卡得主，imdb 7.7分，RT 94%
Al Pacino終於獲得奧斯卡最佳男主角的作品。但除此之外我對這部電影沒有太大感覺。

《麥爾坎X Malcolm X》，imdb 7.7分，RT 90%
Spike Lee的作品，講述黑人民權領袖Malcolm X不凡的一生，但就像金恩博士一樣，最後他也遭到暗殺。我覺得這算是Spike Lee野心龐大的作品，但好像又有那麼一點搔不到癢處。

∮ 1993年

《辛德勒的名單 Schindler's List》，7項奧斯卡得主，AFI史詩類電影第3名，imdb 8.9分，RT高達97%
有時候一部好的電影能夠發人醒思，辛得勒的名單就是這樣一部電影。Steven Spielberg以這部電影讓大家知道他不只會拍賣座的商業電影，嚴肅的劇情片也難不倒他。二次大戰期間納粹對猶太人進行的屠殺和迫害之惡劣讓人難以想像，但是在那個全國陷入瘋魔狀態的時候，還是有勇敢的德國人，秉持著做人的良知和道德，以各種方式來向這個邪惡的政權提出反抗，無論是用傳單企圖喚醒國民良心的白玫瑰大學生、以最直接暴力暗殺政變的史陶芬伯格，或是暗自救援這些集中營裡猶太人的辛德勒，還有許多勇於反抗的德國人，這段時間的德國反抗運動是人性最偉大光明一面的代表。這部從頭到尾都是黑白的影片沉重悲傷，讓人不忍卒睹，但願人類都能從歷史中記取教訓，不再讓這樣黑暗的時期降臨。

《以父之名 In the Name of the Father》，7項奧斯卡提名，imdb 8.0分，RT 95%
英國的歷史上，在北愛爾蘭的那一頁因為獨立問題總是血淚斑斑。但是這部片不只要講北愛和英國的問題，更重要的是要講在法律和國家機關的巨大陰影之下，無辜的人民是否有保護自己力量。這是一個冤獄的故事，被陷害從未做過的事的年輕人被國家剝奪他的青春與人生，甚至失去他的父親，只因為執法機關的不公正及不嚴謹，使得應該受法律保護的人成了受害者。Daniel Day-Lewis再一次令人動容，緊繃又真實的演出。

《侏儸紀公園 Jurassic Park》，3項奧斯卡提名，imdb 7.9分，87%
史匹柏在一年推出兩不完全不同類型的電影。這部非常刺激，另一個改編常勝軍Michael Crichton的作品，其他幾集續集都是狗尾續貂。

《西雅圖夜未眠 Sleepless in Seattle》，AFI浪滿喜劇類第10名，imdb 6.6分，RT74%
雖然它在影評上並沒有很好的成績，但是不可否認這部是浪漫愛情喜劇的經典之一。黃金組合Tom Hanks和Meg Ryan又一次精采的合作，可惜到了電子情書兩人之間我已經看不出有什麼浪漫的火花了。

《今天暫時停止 Groundhog Day》，AFI奇幻類第8名，imdb 8.2分，RT96%
可愛的電影，當你的人生永遠停在某一天，你只能日復一日的過同樣的日子，你會想要怎麼改變？改變心境，用正面的態度去面對每一天，你才能從中找到屬於自己的樂趣。

其他

《絕命大煞星 True Romance》，imdb 7.9分，RT 91%
一部昆丁式的電影，Tony Scott展現其強烈風格的作品。

《長日將盡 The Remains of the Day》，8項奧斯卡提名，imdb 7.9分，RT 97%
當我們習慣了好萊塢電影要愛的死去活來，這樣一部電影或許會讓人很不習慣，但我卻很喜歡那種在英國傳統文化下所形成的壓抑語矜持，而使得兩個互有好感的人就這樣錯過彼此，那種惆悵和遺憾還有優雅正是導演James Ivory所擅長的。

其他的等下篇再寫~

Massive Attack - Heligoland

昨天看到的消息，雖然官網還沒有正式的確認，但似乎很有可能成真，那就是Massive Attack要來台灣開演唱會了！八月初他們要去日本的富士音樂季，所以順到來一下台灣也是很合理的！其實我之前從沒想過我這輩子有機會可以看到他們，如果他們真的來開演唱會的話我爬也要爬去看的啊！

在那之前，我熊熊想起我還沒寫過關於他們新專輯的心得，那就來一下好了。我們要用那個已經被MA迷寫爛的開場白，「在經過7年的等待之後」，Massive Attack終於帶著他們第五張錄音室專輯回來了。二月我拿到CD的時候，心中的感覺簡直可以媲美終於等到上戰場打仗的丈夫回家的妻子的心情XD 因為真的等太久了！接下來的兩個月我的音響裡幾乎就只放這張專輯。

那麼這張專輯有值得7年的等待嗎？對我來說的話，有。但是這張專輯有超越或是足以和前幾張專輯並駕齊驅嗎？這我倒不認為。在90年代Trip-hop音樂還有其他如Brit-pop、Grunge等曲風紛紛出籠攻佔音樂版圖造成新的音樂風潮之時，Massive Attack的三張專輯《Blue Line》、《Protection》和《Mezzanine》不僅在商業上有了好的銷售成績，在音樂的劃時代創新上也是有重要地位的，而這點將會很難超越。

由於我是個習慣悲觀的人，而且或許是《100th Window》帶給我的陰影仍未消去，所以在他們先釋出Splitting The Atom的時候我還擔心了一下，怕他們會在眾所矚目的壓力之下失敗。但隨著其他單曲一一出現，我的疑慮也煙消雲散。不過就像所有玩電子音樂的人一樣，他們喜歡把一首歌重新混音八百個版本這樣，所以幾首我在單曲裡很喜歡的戨，到了專輯裡就變的不一樣了，這是我自己覺得的小小遺憾。

我一直覺得用文字去描寫和評比音樂是很困難的事，但我還是盡量把我的感覺寫出來。上一張專輯《1ooth Window》給人的感覺十分冰冷而且遙遠，每一首的長度都破表顯得拖拖拉拉沒有重點，但這些讓我覺得困擾的問題到了《Heligoland》都沒有了。MA一向就是能夠和合作歌手在音樂上擦出巨大火花，這張專輯更是下足血本，一口氣找了一大串親友團前來助拳，除了一直以來的老班底Horace Andy、3D的閨密(咦？) Blur的Damon Albarn，還有TV On The Radio的主唱Tunde Adebimpe，2008年終於敖出頭的Elbow的主唱Guy Garvey，Mazzy Star的主唱Hope Sandoval、Martina Topley-Bird，還有Portishead的吉他手Andrian Utley，一字排開金光閃閃的陣容，讓這張專輯很豐富，但是我也看到有人覺得這張專輯有點像是剛出道的團，因為還不清楚自己的定位所以把很多東西一次塞進去。不過MA的音樂一向都是這樣啊，你聽Protection和Karmacoma像是一個團做出來的歌嗎？它們還是在同一張專輯裡的歌！

這張專輯先由Tunde Adebimpe主唱的Pray For Rain而有了個詭異的序幕，然後是Martina主唱的快節奏break beat歌曲Barbel，Splitting The Atom我覺得有三個人一起唱實在太擠了，但是原本我不太喜歡的編曲多聽幾次以後我也習慣了；然後是這張專輯裡我最喜歡的一首Girl I Love You，我覺得Horace Andy的聲音在這首歌裡是最甜最滑順的，但它的歌詞講的卻是曾經的愛消失無蹤，我非常喜歡這首歌的曲調和貝斯，成為一個很有力的背景，後半部還搭配上銅管樂器，有的樂評提到這樣的搭配有點像Radiohead的National Anthem，不過我覺得兩首歌的感覺是截然不同的，而且那個樂評還提到這種搭配法以前是MA先開始的；Psyche我比較喜歡單曲的版本，比較憂傷比較深沉，專輯的版本不知道為什麼我一直無法把音樂和Martina的歌聲連起來；Flat Of The Blade，也是單曲版和專輯版不一樣，但兩種我都喜歡，這首歌應該是整張專輯最黑暗的一首，特別是不同於單曲版將Guy的聲音扭曲，專輯版不僅節奏放慢，而且Guy的聲音聽起來更滄桑甚至有點害怕的樣子；Paradise Circus，Hope Sandoval的聲音那麼隨性又性感輕巧，整首歌都有一種夢幻的詭譎感，更別提那嚇死人的MV了；Saturday Come Slow，我其實沒有很喜歡這一首，但是Damon的聲音十分有感情；3D主唱的兩首Rush Minute和Atlas Air，聽的出來他改變他的唱法了，不再像100th Window裡唱的時候都把音拉長，在這裡我喜歡他唱的比較簡潔，尤其是Atlas Air，3D用一種很隨意的感覺唱出歌曲中關於戰爭與虐待的控訴，我看到有人說3D的聲音讓他完全誤解了這首歌，以為這是在談論性的(3D親愛的，你還可以再誘人一點嗎XD)。這首歌在它還沒改名以前叫Marakesh，和Atlas Air根本是完全不同的歌啊啊啊！整張專輯頗有當初Blue Line的重節奏，又有Mezzanine黑暗的感覺，但又不會太過艱澀難入口。整體來說我是喜歡這張專輯的，剛出的時候我也翻了一下歪果人的樂評，似乎大多都是，無法超越之前幾張經典之作，沒有像Unfinished Sympathy那樣完美編排或是像Teardrop那種印象深刻強烈的歌曲，但也沒有讓人失望，這大概也是我的想法。

Heligoland是一座歷經戰火的德國小島，Massive Attack用這個島當作歷經無數波折和七年時間才出的新專輯名稱，不知道是否有什麼涵義？不過Massive Attack一向不太會去詳細解釋他們的作品涵義，像這次的歌詞再寫什麼真的是要用擲筊問神明的XD 總而言之，這次的專輯沒有讓我失望，等了七年換來這張我已經很高興了。希望真的可以在台灣看到他們的演唱會！拜託一定要來！