2010年8月2日 星期一

帝國毀滅 Downfall / Der Untergang

我想很多人都看過youtube上的一系列搞笑影片:Hitler和一堆將領在房間裡討論事情,然後他大發雷霆一整個爆走的片子,由於影片講的是德文,所以就被大家配上各種搞笑的字幕,從Hitler的X-box被鎖機到歐巴馬贏了黨內初選,連前陣子中職又爆發打假球弊案都有人拿來惡搞。那段影片就是出自這部電影《帝國毀滅 Downfall》。這部2004年的電影我一直到前天才有機會看到,看完之後發現原來的內容是如此沉重,被俄軍包圍的柏林,等待永遠不會來的軍隊。那些搞笑的片段,似乎不再那麼好笑了。

過去我們在影視作品中看到的Hitler,這個致使整個歐洲曾經陷入將近30年黑暗的大獨裁者,總是以瘋狂、邪惡、令人厭惡的形象出現,的確,Hitler所帶領的納粹德國犯下令人髮指的罪行,這是大多數人都同意的,不過這部由德國人自己拍攝的電影,則是對世人呈現了另一種截然不同的Hitler形象。這裡的Hitler,不是那個下令屠殺了六百萬猶太人,使歐洲陷入水深火熱的惡魔,而是個愛狗、吃素、對女人和小孩和善、憔悴的普通人,在他人生的最後10日裡,他仍企圖力挽狂瀾,調動那幾乎不存在的軍隊,堅持死守柏林,和共處16年的情婦在最後一刻正式結為夫妻,在他最好的朋友,第三帝國裝備及戰時經濟部長施佩爾離開他的時候(他說他不知道Hitler在殺猶太人我才不信),會傷心的流下眼淚。如果你不知道Hitler的歷史,甚至會有可能因此同情他,而這也是這部電影當初在上映的時候招致最大的批評,美化Hitler。但電影裡也沒有完全的將Hitler描述成一個悲劇的好人,我們仍可以看到他在調度和命令軍隊時的殘酷與冷血。明知軍隊在前線已無勝算,仍堅持要他們趕回來,對於逃跑的軍官下令處決,對於正在死亡的百姓說出「年輕人就是要犧牲」這樣的話,對於提出不同意見的將領怒不可遏。而透過身邊那些仍死忠的將領,我們仍能感覺到他的領袖魅力以及影響力和對德國人民洗腦有多麼成功與深入。

我覺得說這部片子美化Hitler倒是不至於,導演Oliver Hirschbiegel說他是要把Hitler去妖魔化,讓大家都看到這些被世人唾棄譴責害怕的劊子手,他們也有人性的一面,所以在youtube上的搞笑影片他都一笑置之,他認為這些讓Hitler因為各種事情而發怒的情節,和他要展示Hitler人性化一面的目的是一致的(只是他們的電影公司不這麼想,今年才發生大規模的移除影片事件,真小氣)。除了Hitler,劇中的納粹軍官們,像是惡名昭彰的納粹宣傳部長戈培爾,在Hitler叫他離開柏林不要留下來等死的時候,竟然激動的哭了,還說「我從來就沒有違背過元首的命令,但這次我不會聽他的,我要留下來。」;Hitler的副官即使在他死後,都還堅守他的命令為他處理屍體;被處決的軍官臨死前喊的還是Heil Hitler;在Hitler自殺後,無論是因為無法面對失敗擔心事後遭報復,或是忠心殉國追隨他們的元首,有許多人都自殺了。在過去和納粹有關的電影裡,納粹軍隊都是鐵血的、有紀律的、毫不留情的,這裡的納粹軍隊,因為受傷哀嚎聲不絕於耳,死亡,自殺,茫然與無助,堅持整齊的軍服,投降後仍然頒發的鐵十字勳章,這裡的德軍,他們也是戰爭中和野心家操弄下的犧牲者。

這部片子是德國人自己拍的,是對於過去那段歷史的審視與懺悔。裡面也提到一個觀點,那就是當年的混亂並不只是Hitler一個人造成的,而是當時的全德國人必須共同承擔的。如果你曾經看過二戰結束後柏林的照片,你會看到在斷岩殘壁中的德國人,彷彿是在為他們曾經做出的選擇贖罪一樣的默默承受。劇中的 Hitler和戈培爾都說過「這是德國人民自己選擇的」。的確,當初納粹黨的興起和掌權並非靠著革命或是政變,而是由德國人民一票一票投出來的,由國會通過一個又一個的法案,把整個國家的權力都交給一個狂人手上的,正是以民主埋葬民主最好的示範。然而劇中同樣也在講述德國人的自我反省,例如那位加入納粹青年軍的小男孩,原本還執迷不悟的要和俄國人打仗,拒絕父親要他回家的請求,後來在嚐到與死亡接近的滋味之後才有所體會,轉而開始幫助戰火中的百姓;這部片子是取材自Hitler身邊的女秘書Traudl Junge的回憶錄,她在影片的開始與結束也都有出現,她在最後的影片說的話讓人感到驚訝,她說她是一直到戰後才知道Hitler殺了這麼多人,但是她也說,當她經過Sophie Scholl的紀念碑時才發現,為什麼Hans和Sophie可以看清納粹的本質和他們在進行的事情將會對德國和整個世界造成什麼影響,Traudl Junge自己卻做不到呢?因為Sophie Scholl和她的哥哥Hans也是在她這個年齡的時候投入反抗運動最後被處死(Hans & Sophie Scholl的故事,可以看一本很震撼人心的書叫《白玫瑰1943 Die Weisse Rose》),「年輕不能當作無知的藉口」,這是她最後的結論和懺悔。

這部德國影史耗費最大的電影,不只在德國當地有很好的票房和迴響,在世界各地也都深獲好評,還獲得2005年奧斯卡最佳外語片的提名。這部片子不管是在演員的演出,例如飾演Hitler的Bruno Ganz讓人激賞的表演,飾演Eva Braun的Juliane Köhler,身為元首的女人不離不棄,保持樂觀和優雅的和Hitler共同赴死,還有在演員和本尊的相似度也都極高,服裝、佈景每一樣都力求完美。這是很沉重的電影,人物眾多,而且也沒有詳細告訴觀眾每個事件的來龍去脈和人物背景,只是用殘破的柏林街頭景象、驚慌的柏林人民、壓抑緊繃的地下碉堡、不時傳來的砲火聲和哀嚎聲、崩潰喝酒的軍官們、堅持對元首效忠的軍官士兵們、絕望的氣氛和不斷自殺的畫面,還有一個即將毀滅的第三帝國和Hitler,以及整部片子中最怵目驚心的,戈培爾的妻子,因為深信當Hitler不在了,這個世界將不再適合人生活下去,而一個個親手殺了自己六個孩子,近乎信仰的深信不疑,用這些畫面和故事編織成一個影響20世紀最重要時代的終結。

這部片子大概是我近年來看過最發人深省的電影了,也是關於二次世界大戰的電影中最棒的其中之一。看完之後的人都能了解到,歷史的重要性在於提供人們一個反省的機會,還有不再重蹈覆轍的借鏡。

2010年7月29日 星期四

Massive Attack 2010 台北演唱會

當我拖著兩條酸痛的腿,從台北回到高雄進家門的時候,已經快要凌晨四點了。我的身體很疲憊,但是我的心情仍然卻非常興奮,所以才會乾脆不睡了來打個心得XD

昨晚的Massive Attack演唱會推翻了之前我的一些誤解。例如說,我以為台灣喜歡Massive Attack的人很少,其實還滿多的,我看報紙寫說大概有5000人。我五點多的時候到的,因為我想排前面會不會很擠啊?結果排隊的人龍短到讓我嚇一跳,後來人就都陸陸續續的來了,最後我竟然站到了他媽的第二排(還好我沒站後面因為我回頭一望好多人高馬大的歪果人)!看到井同學的噗說她是第一個來的又站在中間,這樣我大概知道她的長相了XD

第二個誤解就是,我以前有看過有人說Massive Attack不是現場強的團,他們從來就沒出過現場演唱的DVD,我在youtube上看了一些影片覺得好像也是這樣。結果我錯了,大錯特錯!第一首United Snakes一出現就震撼到靠杯!真的是超讚的!音效調的非常好!我看到有人說連C區的音效都很不錯,跟之前Oasis來的時候狀況完全不一樣!特別我還是站在音響的前面,Massive Attack的歌曲都是重節奏的,被震到我胸口都覺得痛了!除了音效,燈光也很棒,非常靈活的配合音樂的節奏來營造氣氛,然後是他們背後的大螢幕,那個字幕真的是太妙了!而且還非常在地化,又三首歌的字幕是用中文寫的真是超甘心,Inertia Creeps那首的中文竟然還和我們的時事配合,明明3D在唱的是性感的歌曲,可是背後跑出什麼劉振鴻和六輕的字幕害我忍不住大笑XDDD 音樂、燈光和畫面三者真的是配合的非常精采!我現在看到的評論大家也都是一片叫好。我發現他們現在的音樂已經和第一張專輯那種hip-hop風完全搭不上邊了。他們把現場演唱的歌曲改的非常搖滾風,那個狂野的吉他聽起非常過癮(不過如果Mushroom還在他八成會當場和3D互毆吧XD),搭配十分厚重的節奏真的很震撼,整個南港展覽館的地板都在震(第一次震的時候我感到有點可怕後來就覺得超好玩的)。Massive Attack是一個很有他們自己的想法的團,他們在政治上的狂熱更是眾所皆知的事,在演唱會上用字幕和影像對歌迷傳達他們的想法和訴求,對於自由的熱愛,對於世上不公不義之事的控訴,唱Girl I Love You這首歌時各種資源分配數字的對比,各種和自由相關的語錄(不過有個錯字,什麼民主的弊端他打成民主的幣端),唱Inertia Creeps時搭配各種台灣的新聞時事標題。我很高興,即使出道了22年,他們還是很激烈的指出他們看到的不公平,不爽就大聲罵,用他們的方式想要讓這世界更好。

如果這次演唱會有什麼要抱怨的,那就是現場觀眾了。
我在進場的時候看到有歪果人拿著紅酒我就覺得很誇張了,進場以後喝啤酒抽煙的人超多,剛剛看到有象的臉書有人說竟然還有人在傳遞小藥丸的。我知道Massive Attack的音樂很常和藥物啦酒精啦之類的沾上邊(看youtube的評論就知道...),不過既然在看演唱會也要尊重一下其他觀眾吧,我們附近還好沒這麼嚴重,其他想好好聽個音樂就這樣被打擾的觀眾一定很不爽。但我覺得這場的觀眾都好嗨啊,可能是曲風的關係吧,讓大家都有點陷入迷幻的狀態,站在我前面的女生搖到都快倒地了(也當然有可能是她喝醉了的關係,她拿了一罐很大罐的麒麟在喝= =")。

一開始Martina上來開場的時候我和隔壁的姊姊就覺得她好忙!又要唱歌又要敲鼓敲木琴彈吉他敲鈴鼓彈鋼琴,就看到她一直在那裡忙來忙去
的XD 然後Horace Andy一整個悠閒的感覺,無論是唱歌還是在舞台上,都用一種很輕鬆的態度在那裡晃來晃去;然後是Daddy G,我覺得他的演出部份太少了,就連和3D一起唱Mezzanine的時候好像也都很隨性的感覺。不過不知道是不是因為他高頭大馬的,他的臉我看的非常清楚XD 這幾個團員好像妖怪一樣一點都不老,特別是3D和Daddy G,他們看起來跟十幾年前的長相沒什麼兩樣。

然後就是3D了。排在我前面,一樣也是一個人來的一位陌生姊姊和我閒聊沒幾句就跟我說她超喜歡3D的因為3D超帥!因為英雄所見略同所以我們聊的挺高興XD 我們發現現場有很多女生,提早來排隊的大多都是女生,大家該不會都是為了3D
的美色而來吧科科(還有歪果男在演唱會上瘋狂大喊3D!)~等到我們進去之後因為第二排是完全空的,我看到3D專用的那個小合成器我就堅持我們一定要站在那個前面。3D這次還是穿著長襯衫,我的第一個反應就是他不熱嗎XD 之前認為站後面一點比較好這種鬼想法是哪裡來的啊?當然要站前面,因為3D看的一清二楚的我超幸福啊!而且我們站在中間偏左一點點的位置,當3D埋頭玩他的小合成器的時候我想站右邊的人一定覺得很幹因為只看的到他的背影而已(如果你有常常看他們的演唱會影片,就不會犯站在右邊這種錯誤XD)。所以整場演唱會除了他跑到DJ台去的時候只看的到他的頭,其他的時候都看的很清楚!3D你還能再更可愛嗎!一堆手勢、抖動、還有瘋狂的舞蹈(可是他一跳舞就會跑去舞台後方很討厭XD)!基本上我的目光都是對著他的他真的是太棒了嗚嗚嗚~~~

昨晚的一切好像作夢太震撼(我重複用了這個詞好幾次但我覺得這是最可以形容Massive Attack演唱會的詞),不枉費我花了這麼多錢跑這麼遠去看他們了,
太值回票價,再來一次的話賣更貴我也會去看,有機會的話我還要再看,我要當他們一輩子的歌迷啦。

2010年7月22日 星期四

90年代夢幻隊伍 Part 2

今年真是熱翻了啊!整個台灣都像是個大蒸籠一樣,害我覺得自己很像個包子都快被蒸熟了。本來計畫要做很多事,結果還是很忙,打開電腦也不想寫文,只是一直看影集而已,這樣廢的生活是需要被糾正的。所以我今天就來把上次沒寫完的文章補上後續,我個人最不喜歡挖坑不填的行為了啊(但其實我有點後悔挖這個坑,因為要查太多東西了orz)。

§ 1994年
這一 年應該是最強的一年了吧,全明星賽的等級了啊。

《刺激1995 The Shawshank Redemption》,imdb 9.2分,RT 89%,AFI百大電影第72名,7項奧斯卡提名
這部片子大概是所有Stephen King小說改編裡最成功的一部。被誣陷殺人的律師Andy花了數十年的時間來完成他的大逃亡,當Andy逃出排水管在雨中無聲吶喊的那一幕非常讓人動容。這部片子當初在上映的時候並沒有受到很大的注目,在奧斯卡上也都槓龜了,但是卻在下片出DVD之後經過大家好口碑的傳播,使這部片成為今日經典的地位,甚至成為imdb的第一名電影。主演的是Tim Robbins和Morgan Freeman,Tim Robbins的Andy在外型上其實和原著有不小的差距,但我覺得他很好的詮釋了一個看起來溫和有著極度耐心花了數十年來籌劃一個超完美越獄事件的角色。

常常看到電影版很多人捧這部片而踩原著,我很懷疑這些人到底有沒有看過原著,還是說他們只看到Stephen King就覺得他寫不出有深度的好小說。我看到有人說這部片子要講的是自由,但我覺得他要講的是希望。有了希望,即使你的身體並不自由,你的心也不受任何圍籬所束縛,就像他們在監獄裡聽費加洛的婚禮一樣。希望可以是一種動力,在Shawshank裡的犯人大多不抱有什麼希望,但是Andy和他們不一樣,所 以他才會花這麼久的時間挖地道籌劃新生活,教導年輕的囚犯讀書,就是因為他不放棄希望。

《黑色追緝令 Pulp Fiction》,imdb 8.9分,RT 94%,AFI百大電影第94名,7項奧斯卡提名,1項奧斯卡得主
Quentin Tarantino其實從《霸道橫行 Reservoir Dogs》就開始向世人尖叫著他的才華和獨特風格,他電影裡的人物都不是完美的好人,甚至大多是壞蛋,一堆鳥事發生在他們身上,但是他們就是很酷,會讓你想要重複他們的台詞好耍帥。黑色追緝令獨特的剪接和時間進行方式,還有劇中字字珠璣的絕妙台詞,使得這群好萊塢的罪犯成為當年最火紅的明星,黑色追緝令當年更是打片天下無敵手的橫掃大小獎項,除了奧斯卡那群該換人做的會員老頭們似乎不太吃這一套。這部片子的經典畫面和台詞很多,另一個讓人津津樂道花絮就是竟然能讓曾經紅極一時後來淪落為C咖小明星的 John Travolta,鹹魚翻身,再度成為好萊塢一線男星。

《阿甘正傳 Forrest Gump》,imdb 8.6分,RT68%,AFI百大電影第76名,13項奧斯卡提名,6項奧斯卡得主
其實我第一次看這部電影的時候並沒沒有很喜歡,但是當我年紀大一點不再這麼尖銳之後我反而覺得這樣溫馨的感覺其實也不錯。他的原著諷刺了很多當時美國的社會現象,在電影裡卻沒有去強調這一點有點可惜。這部片是一部非常和奧斯卡保守胃口的電影,溫馨勵志,即使智能不足但善良堅強對愛執著的男主角,最後在人生的旅途獲得成功與幸福的故事(這讓我想起開賣拉驚魂裡講的「要演智障但不能是完全的智障裡論」XD)。如果你是憤世嫉俗的人可能會覺得很假,不過有時候我們就是需要一點這樣光明的假象。Tom Hanks我覺得他的以阿甘拿最佳男主角比他以《費城Philadelphia》裡同性戀愛滋律師的角色得獎還要更實至名歸(好萊塢男星如果想要被大家稱 讚有演技,飾演同性戀是個常有的選項XD),我覺得費城那一年其實有點是因為當時的氛圍所以給他的政治正確獎項。

《獅子王 Lion King》,imdb 8.2分,RT 92%,6項奧斯卡得主,AFI 百年各類型電影動畫類第4名
故事靈感來自哈姆雷特的迪士尼動畫片,不會嚇壞小孩子嗎?並沒有,相反的,這部完美結合音樂畫面和有深度劇情再加上壯闊非洲風情的動畫片,不管是大人還是 小孩都會為了辛巴艱辛的王子復仇記和成長而加油。

《終極追殺令 The Professional》,imdb 8.6分,RT 77%
Luc Besson曾經是我最喜歡的導演之一,他早期的電影,充滿了一點夢幻和不切實際,無論是深藍的大海裡或是各形各色的人來回的地下鐵。這部電影也有點夢幻的味道,一個寂寞的殺手和一個全家被滅門想報仇的小女孩,兩個孤獨的人互相依靠與安慰。劇中的三個主角,Jean Reno把殺手Leon演的又酷又可愛,Natalie Portman第一次演出就有讓人驚艷的超齡表現,Gary Oldman的壞警察更是經典的讓人不寒而慄。

《艾德伍德 Ed Wood》,imdb 8.1分,RT 91%,2項奧斯卡得主
這部片子讓我們看到,Tim Burton即使是拍傳記電影也可以這麼黑色童話的感覺。如果你喜歡看爛片,那麼Ed Wood的大名一定聽過,因為他把爛片提升到一個經典的位置。他的電影劇情愚蠢製作粗糙,拍攝手法毫無技巧可言,差勁到讓你膛目結舌,但當片子爛到一個極致,你就成了大師了,新一代的導演裡大概也只有烏波有可能承繼他爛片之王的地位XD

我很喜歡這部電影是因為,Tim Burton用一種很溫暖的角度來拍攝這部Ed Wood的傳記電影。Ed Wood在電影上可是從沒聽過什麼好話,他拍的電影賣座不好,影評更是奇爛無比,但是他完全不顧外界對他的批評,只因為他真的很喜歡電影,所以他很努力的一直拍下去,他和他班底的演員們互相鼓勵安慰,克服萬難的一起完成他們共同的熱情,電影,那種勇氣是很讓人感動的。

《閃靈殺手 Natural Born Killers》,imdb 7.0分,RT 52%,是一顆爛番茄= ="
Oliver Stone一直都是個具爭議的導演,這部電影當初在上映的時候照慣例也掀起了宣然大波。Oliver Stone用極度的暴力和豐富不斷變換的鏡頭跟拍攝手法來譴責暴力和媒體的嗜血性,在當時還引起了模仿效應使得這部電影受到很多批評。但其實我還滿喜歡這 部電影的。

§ 1995年
這一年其實也挺強的喔

《火線追緝令 Se7en》,imdb 8.6分,RT 86%
David Fincher以這部極度黑暗,無望的電影讓大家知道他的才華,使這部片子成為繼沉默的羔羊之後最棒的連續殺人兇手電影。很可惜的是,自從這部片子之後好 萊塢也沒拍過好的連續殺人電影了。

《刺激驚爆點 The Usual Suspects》,imdb 8.7分,RT 86%,AFI 百年各類型電影懸疑類第10名,2項奧斯卡得主
這部片我第一次看的時候真是拍案叫絕,劇情精彩,結局的大轉折是最大的爆點,讓觀眾和劇中人一樣感到迷惑、懷疑,還有恍然大悟後的驚嘆。 Bryan Singer作品裡我最喜歡的一部。

《玩具總動員 Toy Story》,imdb 8.2分,RT 100%,AFI 百年各類型電影動畫類第6名,3項奧斯卡提名
一群平時在小主人的房間裡過的快快樂樂的玩具們,歷經自我價值的崩解與懷疑,同心協力用它們的力量拯救同伴的冒險故事。

《烈火悍將 Heat》,imdb 8.3分,RT 86%
Al Pacino和Robert De Niro這兩位影壇的演技派巨星曾經在教父第二集時共同演出,但是兩個人完全沒有對手戲,烈火悍將則是圓了許多影迷的夢。雖然他們在這部戲裡出現在同一個 鏡頭的時間也不多,但是總算也是有互飆到演技。裡面一段搶銀行的戲沒有配樂,連對話也不多,只有刺耳的槍聲來襯托緊張的氣氛,是我覺得本片最精彩的部分。

《未來總動員 Twelve Monkeys》,imdb 8.1分,RT 87%,2項奧斯卡提名
這部片子當初我記得是以Brad Pitt演一個精神病患當噱頭來宣傳的,其實有點放錯方向,因為他宿命式的劇情才是這部戲精彩的地方。想要回到過去阻止大災難發生的男主角,最後還是無法 逆轉命運的軌跡,而真相也繼續被埋沒在歷史的錯誤裡。

《賭國風雲 Casino》,imdb 8.1分,RT 81%
Martin Scorsese最棒的就是黑幫電影了。紙醉金迷的賭城是多少人夢想實現和破滅的地方,一切美好都有可能轉眼成空。

《理性與感性 Sense and Sensibility 》,imdb 7.7分,RT 98%,7項奧斯卡提名,1項奧斯卡得主
李安的作品一向都是細緻溫和的,讓他來拍Jean Austin的作品,或許會讓人覺得,他一個出生背景和文化都與Jean Austin不同的人能好好表現書中那種19世紀英國中產階級的女子尋找試探愛情的味道嗎?事實上,李安的特質恰好表現出當時的女孩在社會的束縛中仍努力想得到幸福的渴望。

《阿波羅13 Apollo 13》,imdb 7.5分,RT 96%,9項奧斯卡提名,2項奧斯卡得主
上太空是很多人的夢想,不過在太空中發生意外叫天不應叫地不靈的就一點也不好玩了。這部片是改編自1969年美國阿波羅13號太空船在外太空發生意外,由遠在天邊的太空人和在地面的NASA人員共同合作,想辦法讓這些太空人回家的真人真事。

《愛在黎明破曉時 Before Sunrise》,imdb 8.0分,RT 100%
兩個偶遇的陌生人,在浪漫的維也納展開一日的遊歷。透過兩人之間的對話和思想的交流,還有許多浪漫的場景和時刻,兩人最後還是選擇各自踏上旅程,並約定日後再相見。是一部浪漫又脫俗的愛情電影。

《梅爾吉勃遜之英雄本色 Braveheart》,imdb 8.4分,RT 75%,10項奧斯卡提名,5項奧斯卡得主
在Mel Gibson沒有發生最近那些爛事之前我就不喜歡他和他的電影。這部片子是在講述蘇格蘭民族英雄William Wallace的事蹟,追求獨立和自由之路永遠都是無法避免的血腥。這部史詩電影的成功也連帶的影響了許多後來的史詩型電影,我們可以在很多後來的片子裡 看到這部片的影子。

太長了,其他的下次再寫~

2010年6月19日 星期六

Sunday Bloody Sunday

1972年1月30日,北愛爾蘭的德里市爆發一件影響日後英國與北愛關係的重大事件。英國的傘兵部隊,向正在示威遊行的民眾開槍,最後造成13人死亡,14人受傷的慘劇(其中一人送院之後也不治身亡),史稱該日為「血腥星期天 Bloody Sunday」。在日前,一份關於該事件的最新報告出爐,這份調查時間長達12年,花費2900萬美金,超過5000頁的報告指出,當時被英軍開搶攻擊的人,都是無辜的平民百姓,而非英軍當時所指稱的愛爾蘭共和軍(Irish Republican Army, IRA)成員。英國新上任沒多久的首相卡麥隆為此向受害人及受害人家屬慎重道歉,These are shocking conclusions to read and shocking words to have to say. But you do not defend the British Army by defending the indefensible.



德里是北愛爾蘭的第二大城,歷史悠久的德里一直是北愛天主教徒和新教徒衝突最激烈的地區,發生過多起暴力衝突。1969年英國軍隊開始進駐北愛,原先的目標是為了要保護當地的天主教徒不被攻擊,但是血腥星期天的事件卻讓整個局勢轉變。在英軍進駐之後,原先的衝突不但沒有緩解還越演越烈,雙方死傷慘重,德里被禁止遊行,還有多名人士受到未審訊就違法拘留的待遇。為了抗議這樣的拘留案件,由北愛爾蘭民權協會發起的抗議遊行在1972年1月30日開始。當時進駐的傘兵團以遊行民眾為愛爾蘭共和軍的成員企圖武力攻擊英軍的理由,對著遊行民眾開槍造成。事後雖然也有展開調查,但是卻無視於在場民眾和記者的證詞,而採信了英軍的說法。但事實上,這些遊行的民眾手無寸鐵,也不是愛爾蘭共和軍的成員,有些人被槍殺的時候甚至手上還揮舞著白旗的,而這些開槍的士兵,有些根本就知道他們是無辜民眾還是開了槍。

這次的事件影響重大,除了英國和北愛的關係降到冰點,最重要的是還讓很多原先對於愛爾蘭共和軍的激烈手法有所疑慮的天主教徒們轉而支持甚至加入愛爾蘭共和軍,使得北愛在爭取獨立的路往更為偏激和暴力的方向走去,開啟了長達20年的恐怖攻擊活動,使得許許多多的人都在這些衝突中失去了生命。如今這份第二次的調查報告出爐,還原了歷史的真相,也還給被害者和被害者家屬一個應有的公道。當初開槍的士兵們有的已經過世,但還有不少位仍活在人間,雖然被害者家屬已經無意追究,但北愛的檢察總長目前正在評估要將當時涉案的英軍起訴。

好啦,前面寫了一堆,但這到底跟U2有什麼關係要把這篇文章分類在U2的類別裡?收錄在U2於1983年發行的經典專輯War裡的Sunday Bloody Sunday,就是在描寫這個血腥星期天的事件。眾所皆知U2,特別是主唱Bono,對於政治充滿熱忱,他們早期的歌曲有許多都是和北愛爾蘭的政治困境有關,War裡面的Sunday Bloody Sunday和New Year's Day是他們著名的兩大反戰歌曲,在他們早期現場表演這兩首歌的時候,常會舉起巨大的白旗來象徵他們對和平的呼籲和對戰爭的抗議。特別是Sunday Bloody Sunday這首歌的歌詞更是讓人深刻的體驗到,當時還很年輕的他們,在看到血腥星期天發生時的震驚和心痛:

And the battle's just begun
There's many lost, but tell me who has won
The trench is dug within our hearts
And mothers, children, brothers, sisters
Torn apart

Sunday, Bloody Sunday
Sunday, Bloody Sunday

如今U2已經從當年熱情憤怒的年輕人抗議戰爭造成不幸,轉變成現在較為溫和的立場,但是那種對世界的關懷和人本精神依舊存在,對於和平的渴望也從未消逝。這次的平反事件,雖然發生在遙遠的愛爾蘭,但是我們每一個人都應該從這樣黑暗的歷史中獲取教訓,特別是我們台灣人也有類似的事件發生過,大家都應該要體認到,人性尊嚴及和平才是最重要的,別將一切當成理所當然,也別重蹈覆轍。

北愛爭取獨立的歷史是用無數犧牲者的鮮血鋪灑而成,如果要深入了解的話有太多資料可以研究了。不過如果是想要很快的接觸這一段歷史,透過影視作品是最快的:

Ψ 血腥星期天 Bloody Sunday
這部片子是由執導過《聯航93 United 93》、《神鬼認證2:神鬼疑雲 The Bourne Supremacy》和《神鬼認證3:最後通牒The Bourne Ultimatum》 (神鬼開頭的中文片名真的都很蠢,各位片商拜託不要再用了orz)的導演 Paul Greengrass在2002年血腥星期天30周年時推出這部電影,用新聞拍攝的手法呈現1972年這件慘劇的發生經過。

Ψ 豪情本色 Michael Collins
Neil Jordan是愛爾蘭相當重要的導演(很可惜的他近年的電影已經不如以往犀利),他在1996年推出這部以1922年遭到暗殺的愛爾蘭革命領導人Michael Collins生平的電影,找來Liam Neeson來飾演這位在北愛爾蘭革命運動中有重要地位的人物。Michael Collins身為愛爾蘭臨時政府主席和愛爾蘭國民軍總司令,因為他參予簽訂的英愛條約中,有要向英王效忠的條款,而且是成立英國國內自治的愛爾蘭自由邦而非成立共和國,因而導致新芬黨的分裂,在愛爾蘭引起軒然大坡,也埋下他日後被反對該條約的新芬黨員暗殺的導火線。這並不是很好下嚥的題材,所以找了Julia Roberts來飾演他的未婚妻和他的朋友來段三角戀,刻畫的不深刻也沒甚麼意思。但整部電影我覺得是挺不錯的,也提供大家對北愛爾蘭早期的政治態勢一個介紹。

Ψ 吹動大麥的風 The Wind That Shakes the Barley
導演Ken Loach一直以來的作品都是在探討英國底層生活的小人物百態,在這部2006年的電影中卻是轉而探討敏感複雜的北愛問題。這部片其實應該和豪情本色一起看,因為豪情本色在講的是主張用和英國和解的方式來爭取獨立機會,吹動大麥的風這部就是另一個角度的故事。一對農村出身的兄弟,對於愛爾蘭同樣有著炙熱的情感,卻在最後走向不一樣的路,哥哥同意北愛條約將會帶給北愛和平和獨立機會,弟弟則是認為暴力手段是唯一的方法而反對條約,最後發生兄弟相殘的慘劇,他們都為自己心愛的土地付出最大的代價。我非常喜歡Cillian Murphy在本劇中的演出。

Ψ 以父之名 In the Name of the Father
這部1993年的作品是由奧斯卡影帝Daniel Day-Lewis所主演。我在1990年夢幻隊伍那篇文已經提過了,這部片在講的其實是國家機器對人民為不法的危害和權利剝奪的主題,但他的背景正是愛爾蘭共和軍恐怖攻擊最盛的時代。因為恐懼和仇恨,使得人們失去理智和道德,進而加害無辜的人。最後的法庭戲慷慨激昂讓人也會跟著劇中獲得平反的人一起激動不已。U2和愛爾蘭女歌手
Sinead O'Connor同時也為了這部電影獻唱,控訴司法的黑暗與不公。

Ψ 亂世浮生 The Crying Game
這部1992年的電影是Neil Jordan的代表作,我非常非常喜歡的電影。被綁架的英國軍人和愛爾蘭共和軍的成員,原本是勢不兩立的兩人卻產生友誼,而後逃到英國的愛爾蘭共和軍成員又和英國軍人的戀人發生感情,但血腥的過去卻沒有放過想要放下一切重新開始生活的人。劇中的大伏筆讓人驚艷,劇情緊湊,融合驚悚與浪漫和一些黑色幽默,對北愛的表演藝術和劇場有重要角色的演員Stephen Rea在本片中有精彩的演出。

另外還有一部片子我看過卻忘了名字,現在也查不到的,是在描寫於1976獲得諾貝爾和平獎的兩位德里市女性Betty Williams和Mairead Corrigan的電影。這兩位原先只是普通家庭主婦的女性,在看到英軍和愛爾蘭共和軍無止盡的戰鬥造成的傷亡之後,決心站出來呼籲大家要以和平的方式來解決北愛問題。這部電影也很不錯,如果有誰知道這部叫什麼名字歡迎告訴我。

Peace!

6/25 更新

Ψ 冥王星早餐 Breakfast on Pluto
又是一部Neil Jordan的電影,改編自當代愛爾蘭小說中非常重要的一本書《冥王星早餐 Breakfast on Pluto》。這部2005年的作品我到今天才有緣見到(好啦其實是我熊熊想到找來看的),主角 Patrick 'Kitten' Braden是一個有性別認同障礙的男孩,在他成長的過程中,雖然受到挫折與誤解,但仍用他微笑和樂觀的態度來面對他不完美的人生,劇中Kitten對母愛的渴望和對愛情的堅持與追求很讓人感動。Cillian Murphy 在劇中飾演Kitten非常出色,另外Neil Jordan的兩位愛將Liam Neeson和Stephen Rea也有畫龍點睛的表現。雖然這部片子是以Kitten的人生為故事主線,但是Kitten成長和生活的背景都和北愛與英國的衝突相關,他在IRA和英國的戰鬥中,失去了好友和戀人,還被誤認為是炸彈客,只不過因為他是愛爾蘭人而且正好出現在爆炸現場。原作者Patrick McCabe讓Kitten這個不平凡的故事和那個不平凡的背景相互輝映,帶給我們這個笑中帶淚,有喜悅有悲傷的動人故事。

2010年6月14日 星期一

Keanu Reeves,加油!

人生充滿諷刺,有時候當好人做好事並不一定就會有好運發生,好萊塢的大明星Keanu Reeves就是一個很好的例子。

Keanu Reeves,有什麼好抱怨他的人生的?他是全球知名的好萊塢巨星,他拍過的電影有許多都有很好的票房成績,長得很帥從不缺女友,他拿過最高的片酬紀錄是《駭客任務:重裝上陣 The Matrix Reloaded》和《駭客任務:最後戰役 The Matrix Revolutions》時的1500百萬美金加上票房分紅。看起來是令人羨慕的人生,到底有什麼問題,會讓網路上的人發起6月15日為National Cheer Up Keanu Reeves Day呢?

兩個禮拜以前好萊塢的狗仔隊拍到Keanu Reeves一個人坐在公園的長椅上吃三明治。這是再普通不過的照片了,更何況有看過Keanu Reeves私底下照片的人都知道,他不拍戲的時候超級無敵邋遢,不修邊幅的程度讓人難以想像,我還曾經看過他蓄著大鬍子,穿著犀利哥風格的混搭服裝,還有一雙開口笑的鞋子騎重機的照片,對我當時幼小的心靈形成重大打擊。既然如此,在公園吃個三明治而已是有啥好大驚小怪的?重點就是Keanu在這一系列的照片裡,散發出150萬點的孤絕感,那麼孤單,那麼落寞,他就像學校裡沒朋友獨來獨往的學生(不同的是他很帥),讓人很想坐在他旁邊拍拍他的肩膀,或是傳小紙條說要跟他當好朋友之類的。

Keanu看起來這麼寂寞或許其來有自,他的人生經歷可以說十分悲涼,他所愛的人都離開了他。他很小的時候父親就拋棄了他(而且他老杯還是個前科犯),他的母親不斷的改嫁,也因此他們沒辦法在一個地方待的很久,必須到處搬來搬去而無法有比較深的人際關係;他喜歡打曲棍球卻因為受傷而無法繼續打下去進職業球隊,他喜歡演戲卻沒甚麼天分(sorry,Keanu)還為了演戲輟學;他有個樂團卻已經解散(當初Dogstar來台灣的時候我太小了不能去看他,不過他離開的時候我有對著電視跟他說再見XD);他在1990年拍《我真的愛死你 I Love You to Death》時認識了River Phoenix,由於River Phoenix從小也是生活在居無定所到處遊蕩的家庭,所以兩個人有很多共同點,成了最好的朋友(事實上,他們不只是好朋友的傳言一直沒停過),而River Phoenix這位以《男人的一半還是男人 My Own Private Idaho》(什麼爛中文片名,我一定要再鞭一次)拿下當時最年輕的威尼斯影展影帝,才華洋溢的演員,竟然在1993年因為用藥過量,倒在Johnny Depp當時在LA開的club外,過世時年僅23歲。有人說River Phoenix會染上毒癮是因為Red Hot Chili Pappers的貝斯手Flea帶壞他(他們是好朋友,現在還找的到他們一起玩貝斯的影片),也有人說他是因為要體驗My Own Private Idaho裡男妓角色的波特蘭底層生活而走上不歸路。他的死亡帶給Keanu極大的打擊,Keanu在多年後接受訪問,被問到River時仍會哽咽;然後Keanu就一直談不成功的戀愛,他想結婚也想有孩子,他的女友Jennifer Syme在1999年為他生下一個女兒,可惜是個死胎,而他們還先給她取好名字叫Ava Archer Syme-Reeves,Jennifer Syme更是在2001年時車禍身亡,Keanu還去扶棺;他曾說他最好的朋友是他從小相依為命的妹妹Kim,而Kim已經罹患血癌很多年了(我沒看到什麼報導Kim過世的消息所以應該還活著),他為了治療Kim的病花了非常非常多的錢幾乎散盡家財。一個人如何承受這麼多的打擊呢?

雖然我很喜歡他,但我們必須老實說Keanu一直不是個好演員,他的演技不佳,表情僵硬,他的履歷表像是不穩定的公司在股市的曲線圖一樣高高低低的,但是他總是能站穩好萊塢一線男星的位置。當他以《阿比阿弟的冒險 Bill & Ted's Excellent Adventure》這部無厘頭的YA電影走紅時,他轉而去拍黑色喜劇《我真的愛死你 I Love You to Death》演一個笨賊,然後又拍了風格完全不同的警匪片《驚爆點 Point Break》(有看過Hot Fuzz的人就知道這部片了XD);驚爆點的成功並沒有讓他朝動作巨星的方向發展,他反而接了Gus Van Sant 1991年的獨立製片同志電影《男人的一半還是男人 My Own Private Idaho》(爛透了的中文片名,再鞭一次),飾演一個為了反抗父親跑去當男妓的富家公子;他雖然可以在Francis Coppola巨星雲集的電影《吸血鬼 Dracula》中演出一角,但也只是花瓶;他的事業低潮因為《捍衛戰警 Speed》而站上高峰,接下來他卻拒絕了高薪高製作成本的續集;後來數年的下坡,又因為他接連演了《魔鬼代言人 The Devil's Advocate》和《駭客任務 The Matrix》而再度重返一線巨星的地位。

Keanu以他讓人匪夷所思的選片眼光而聞名。當初Oliver Stone的名片1986年的《前進高棉 Platoon》原本是要他主演的,他竟然因為劇中的暴力劇情而拒絕了,最後這個角色給了Charlie Sheen;《捍衛戰警 Speed》的續集開給他很好的片酬條件,Sandra Bullock也點頭接演,他卻因為不喜歡劇本而拒接,事實證明他是對的因為Speed 2爛爆了;他拒絕了有Al Pacino和Robert Di Niro主演的《烈火悍將 Heat》,最後這個角色給了Val Kilmer;他拒絕了《MIB星際戰警 Men in Black》,最後這個角色給了Will Smith,而Will Smith也拒絕過駭客任務裡Neo的角色;Keanu最近的拒接代表作則是《守護者 Watchmen》。

儘管在演技上備受批評,Keanu仍然是打不倒的勇者。他私底下是個非常好的人,對於公益活動大筆捐錢從不手軟,對幕後的工作人員也都很大方,除了送給駭客任務的特技人員一人一輛哈雷機車,還把他的影片分紅分給工作人員,或是送錢給經濟有困難的人;他也曾經自動刪減自己的片酬讓Al Pacino加入演出魔鬼代言人和Gene Hackman演出《十全大補男 The Replacements》(又是一個爛爆的中文片名)。

當然這些事都不是秘密,但是經由這張狗仔照,讓更多的人了解到他其實是個很坎坷的好人,紛紛對他的際遇感到同情,再經由大家將那張〈寂寞的三明治〉合成成各種好笑的圖片引起更多的注意,大家都覺得過去對Keanu實在太苛刻了。因此有了這次6月15日的National Cheer Up Keanu Reeves Day(雖然說到底為什麼是6月15日到現在我還搞不清楚XD),在這天,大家要透過各種方式,寫信或e-mail或做善事等,向Keanu表達我們的關心和鼓勵,希望他能開心起來,因為這個世界上還是有很多人愛他的!

另外,也有人將Keanu過去的照片和現在的照片比一比,發現Keanu根本沒有老!甚至還有一幅完成於1875年的人像,是一位法國演員Paul Mounet的畫像,長的跟Keanu簡直一模一樣,所以現在還有歪果鄉民宣稱Keanu是吸血鬼或不死之身之類的﹏﹏(# ̄▽ ̄)

現在,如果你想要看一下Keanu的電影,他有什麼代表作呢?

∮駭客任務The Matrix、駭客任務:重裝上陣 The Matrix Reloaded、駭客任務:最後戰役 The Matrix Revolutions
要把駭客任務系列當成Keanu Reeves的從影代表作的話,應該沒什麼人會有意見。我個人認為駭客任務是科幻片的經典之一,除了引領風潮的新拍攝手法子彈時間,劇情所蘊含的哲學思想也是很有意思的。Keanu在裡面是全身黑的風衣墨鏡的救世主Neo,加上華麗的武打動作,說是Keanu最帥的作品也不為過。不過我們就知道了,最適合Keanu的戲路其實就是Neo這種沒什麼表情酷酷的角色......

另外關於這部片我也有個有趣的經驗。當初重裝上陣上映的時候影城裡還搞了個什麼駭客任務套票的,套票是沒什麼,不過再加上機器和可以抽獎的卡片,每次客人點餐買票的時機都要拉長,容易搞錯的結帳方式,讓那陣子混亂到不行,我還記得愛微拉結帳結到哭出來因為帳實在太亂了!幸好到最後戰役就學乖了,要玩行銷活動的話千萬不要搞的太複雜啊!

∮捍衛戰警 Speed
我記得以前有看過一個故事。當好萊塢編劇要想辦法把自己的劇本推銷出去的時候,最好能用三句以內的話就將劇情介紹完,就像捍衛戰警就是「有一輛公車上有炸彈,時速低於五十哩就會爆炸,有人要下車就會死」。捍衛戰警的確不是什麼需要用到腦子的電影,不過卻很刺激精采,當初我還進電影院看了兩次。Keanu在裡面是有勇有謀的警察(剔小平頭超帥的),要和Dennis Hopper(R.I.P.)飾演的炸彈客鬥智鬥法。另外這部片還紅了Sandra Bullock這位現在的奧斯卡影后,他們兩個到現在還是很好的朋友,後來還有合作The Lake House這部片,Sandra結婚的時候Keanu還有去參加。

∮驚爆點 Point Break
在《終棘警探 Hot Fuzz》裡被提到很多次還有一幕用來致敬的驚爆點是早期Bromance電影的代表。Keanu飾演的警察,為了要抓到搶劫集團而去臥底,卻和主腦Patrick Swayze(R.I.P.)產生友誼,讓Keanu感到掙扎不已。Keanu為了這部片子去學並喜歡上衝浪,所以在裡面我們可以看到他穿緊身衣的樣子......

∮男人的一半還是男人 My Own Private Idaho
這是什麼爛片名再鞭一次。這部大概是我最喜歡的葛斯范桑電影了。非常孤絕,波特蘭市的底層生活是怪誕又不羈的,無家可歸的男妓一心嚮往的是那在藍天白雲之下,佇立在曠野中的家,還有一份真正的愛。Keanu Reeves和River Phoenix(R.I.P.)在裡面的偽床戲光聽聲音就夠讓人害羞的了,光憑那一段本片就值得收藏!

∮魔鬼代言人 The Devil's Advocate
Keanu在裡面是飾演一個迷失在虛榮裡的律師。看的出來他演這部片子很認真,大概是因為Al Pacino共同演出的關係。我覺得他在裡面表現的不錯,有點太用力,但至少這個角色比他其他的角色更有發揮的空間。

∮驅魔神探:康斯坦汀 Constantine
其實Keanu在裡面的外型和原著漫畫差很多,原著裡的Constantine總是穿著黃風衣,而且還一頭金髮,不過Keanu演的也很不錯了,最後的那一根中指更是讚。當初台灣是比美國還要早上映的,因為我們想要在過年的檔期上這部片,台灣人近年來過年看電影已經快要像中秋節烤肉一樣,沒有人規定一定要做但大家都會去做,每到過年電影院就像瘋了一樣,所以過年上映票房會比過完年上更好。我覺得這部片子如果能在地獄的部分做的更精采一點的話一定會加分很多。然後再一次的證明這種面癱耍帥的角色有多麼適合Keanu......

Keanu Reeves,你是個好人,會有好報的,加油!

2010年6月10日 星期四

第三集中營 The Great Escape

昨天看到的新聞,二次世界大戰期間,德國的第三戰俘營Stalag Luft III在1994年發生的集體大逃亡事件中的最後一名英國倖存者,已在日前去世,這讓我想到《第三集中營》這部經典的電影,因為它就是改編自這個事件的。1944年3月24日晚上,大約有200名被關在第三集中營裡的戰俘,利用一條叫哈利的地道試圖要逃出集中營,但是最後僅76名戰俘逃出,只有3個人成功逃出德國,23人遭逮回,50人慘遭被槍斃的不幸下場。後來一位因為幽閉恐懼症而沒有參與逃亡行動的戰俘Paul Brickhill將當時的情形寫成一本書《The Great Escape》公諸於世,後來就被拿來改編成這部電影。而日前過世的那位英國倖存者Jack Harrison,當初在逃亡行動的時候被排在第98位而沒有來的及逃走。

這部片在1963年上映的時候就造成了轟動,是當年最賣座的電影,不過我卻到前兩個禮拜才在Cinemax上和這部電影見面,頗有相見恨晚的感覺。如果你喜歡看老電影特別是西部電影,那麼對這部片子的演員一定不陌生,除了主演《豪勇七蛟龍 The Magnificent Seven》的三位演員Steve McQueen、Charles Bronson(拍完這部片之後他開始留鬍子就大紅了XD)和James Coburn有演出,還有一大堆硬漢形象的演員都有出現,像是James Garner,、Richard Attenborough等等。這是一部純男人的電影,除了路人以外沒有一個女性角色出現。者個故事大部分時間都是發生在集中營裡,這些戰俘們如何通力合作的策劃和進行整個挖地道逃亡的驚險計畫,後面1/3的部分則是逃出去的戰俘們躲避德軍追捕的過程。

光看劇情簡介,可能會覺得這是一部沉重的電影,因為最後有50個人被槍斃了,只有3個人成功,不過這部片很奇妙的就是他從頭到尾都很歡樂,不是搞笑,而是一直洋溢輕鬆愉快的氣氛,即使有人死掉的時候也一樣,我覺得這是配樂的問題XD。這部片子的配樂像是軍樂進行曲,還有口哨聲,聽起來就有一種童子軍的輕快振奮感(而且很像桂河大橋的配樂)!劇中的對白妙語如珠,有好多次我都因為他們幽默的對話笑出來,然後集中營的氣氛的像夏令營一樣更是加重了歡快的感覺XD 裡面負責管理戰俘們的德國軍官,不太管事不說,對於戰俘們還以禮相待,就算逃出去被抓回來的戰俘,也是關個10天禁閉室就沒事了(一開始Hilts被關20天是因為他頂嘴XD),被關禁閉室也不可怕,因為還可以自由的和隔壁的人聊天也不會被罵!軍官有時候還會給他們紅十字軍的物資,讓他們可以泡茶泡咖啡!戰俘們在集中營裡可以開繪畫班(然後偷偷偽造要逃出去的證件),可以在空地種菜種花(然後把挖地道的土倒在田裡),可以做衣服(然後偷做逃出去要穿的衣服),可以跑步運動(趁機偷到更多的土),可以練合唱團(用來掩飾敲打機具的聲音),最扯的是還可以自己釀私酒開趴!這和我們印象中的戰俘營完全不一樣吧!這些被俘的英國美國軍官就在這樣輕快的節奏之下想出很多很妙的方法來進行他們的逃亡計畫。

當76名戰俘驚險逃出之後,劇情的節奏也沒有變的沉重或是黑暗,但是就算沒有太過刺激的動作爆破戲,仍能讓觀眾為這些人因為擔心而捏緊了手心。這些逃出去的人,用搭火車、騎摩托車、騎腳踏車、走路、划船、開飛機、甚至是搭便車的方式往四面八方逃去,讓在後面追捕的德軍忙的人仰馬翻。隨著這些戰俘一個接一個的被識破被抓到,整部電影的歡樂氣氛才稍減,全都是因為配樂的關係。而我很喜歡它用一種比較平鋪直述的方式來描寫這些逃亡過程。如果是在現代的電影,八成會用很快速的剪接或是緊張的音樂來加溫觀眾的情緒,如果有角色死掉也會盡可能的拍得煽情,但是在這部片子裡完全沒有這麼作。它的配樂從頭到尾就是主題曲用不同的編排來貫穿,沒有大場面大動作,只有這些戰俘們在絞盡腦汁的奔向自由。我喜歡最後50名戰俘要被槍斃的時候,主導這一切的英國軍官那一個慢慢回頭的鏡頭,原先還認為這次的逃亡行動把德軍整的東倒西歪很成功的他,看到德軍架起機關槍時的表情,顯示出不管過程再怎麼歡樂,他們都被關了將近4年的時間,他們這麼大費周章的搞得天翻地覆只是想回家,這終究都是戰爭,而戰爭永遠都是殘酷的,這些人用他們的生命付出代價。

影片的最後,一直禮遇戰俘們的集中營管理軍官被撤換了,不斷的逃走又被抓回來的美國飛官第三度的被扔進禁閉室去,一樣一臉桀傲不馴的表情,一樣拿著棒球手套進去丟接球(沒錯他們的禁閉室可以帶棒球手套和棒球進去),在球撞擊牆壁的節奏聲中,我們彷彿可以聽到這些軍人們又在計畫下一次的大逃亡了。後來雖然還有續集和電視版,但是都沒有超過前作,因為第三集中營真的是獨一無二的逃亡經典電影,你可以在很多很多其他影視作品裡聽到它的主題曲,電影《落跑雞 Chicken Run》的故事是以這個為主軸的,我很喜歡的一部港片《富貴兵團》可以看到這部片濃濃的影子,就連《刺激1995 The Shawshank Redemption》裡面也有偷倒土的橋段。這部電影真的是非常讚非常有趣,即使已經47歲,仍然非常好看,連我老媽和小弟都跟著看得很開心,我想這就是一部真正好電影的魅力,不會因為時間的流逝而減損它的精彩,反而越陳越香。

2010年6月5日 星期六

經典老爺車 Gran Torino

如果有什麼人的名字一出現在演職員表上就可以說是品質保證的話,那就是 Clint Eastwood了。早期以西部片裡的硬漢形象聞名的Clint Eastwood,在後來開始當導演拍電影之後,竟然也能交出一張張的好成績,光是奧斯卡最佳導演獎就拿了兩座,整個影史上,能夠在演員和導演這兩個領域上同樣獲得巨大成功的人八成也只有他而已(George Clooney,好像有那個潛力)。

這部2008年的片子,如果只是看片名八成會覺得很無聊或是在講關於古董車的故事,當初我也被騙過,但如果因為這樣而錯過這部片子的話就真的太可惜了。Clint Eastwood在劇中飾演一位退休的老兵Walt,個性乖戾難相處,講話尖酸刻薄,滿嘴種族歧視,是個標標準準的硬漢老頭,他的隔壁住著苗族的亞洲人,他們吵鬧和不修剪草皮,讓做事一板一演的Walt很不喜歡,但卻在一場偷車的意外和見義勇為中和他們家中的小孩陶和蘇認識,在相處的過程中,Walt逐漸和這家人有了良好的友情;陶是害羞的亞洲男孩,Walt教他如何成長成為一個男人,找工作,對抗亞洲幫派,最後還為了陶的未來和替蘇報仇而犧牲自己的性命。

我喜歡Clint Eastwood的導演手法一直不會花翹或是刻意,總是樸實的讓劇情和演員來展示電影真正想表達的意義。Clint Eastwood對於劇本的挑選一向很有眼光,而且他也不怕爭議,讓劇情中的人性完整呈現。經典老爺車這次講的是在美國一向就最敏感的種族議題。Walt是個完全不甩政治正確的人,對任何有色人種都是滿嘴歧視性的稱呼;但是他是個種族歧視者嗎?我不覺得,他打過韓戰,對亞洲人不會有太大好感。或許他看起來很機車,但他只是堅守他心中傳統的美國價值,在門前掛國旗,在福特車廠工作了五十年對兒子竟然賣起日本車感到不滿,他什麼事都自己動手,草皮一定都修剪的乾乾淨淨,他反映了一種老一輩的美國人對於各種種族在美國壯大這件事的一種適應不良。鄰居都是亞洲人(不修剪草皮,房子壞了也不處理),看病的醫院工作人員病人也一堆非白人,他原先熟悉的世界已經逐漸消失了,當然他會很失落。他對其他苗族人的行為感到不開心是因為文化隔閡的不了解,當蘇告訴他如果不讓陶去幫做事的話這會是對她母親的一種侮辱,就算不想他還是讓陶來了;他不會用種族去判斷一個人的好壞,而是用他的個性,所以陶的認真和努力就讓他喜歡,就算他還是一直說他討厭鬼、黃鬼,但那也只是一種習慣用語而非真的要侮辱他們,就像他和好朋友Martin也是一直用垃圾話互相罵來罵去。

Walt這個角色非常的酷,該耍狠的時候很狠,心地也很善良,他最後告解的事情都是一些很小的事,讓神父驚訝的說「就這樣嗎?」而他卻說他一輩子都在煩惱這些事;他為了在戰爭中的行為而不斷的責怪自己,最後的犧牲其實是一種他的贖罪;他的很多行為反映了一些現代社會的問題。他是個不擅長表達的人,所以和兒子們都不親,對於孫兒孫女的怪異行徑也看不下去,他的家人對他也只有在有需要的時候才打電話來,反而是他的鄰居朋友和他關係更好;其實當他知道自己得病的時候也想要從兒子那裡得到安慰,他喜歡陶和蘇就會教他們很多事情、一起烤肉、為了救他們還有社區的和平而犧牲自己。這是一個非常有血有肉,有時候會被他的酸言酸語氣到好笑,但還是讓人喜愛的腳色。我非常喜歡Walt最後要赴死前,用很平靜的態度和鏡頭,做他認為該做的事,修剪草皮,剪頭髮和修臉,訂做自己下葬時會穿的西裝,去告解,把狗狗托付給隔壁的人家,一直到最後一刻他也要遵守自己的原則,那一整段下來到Walt死掉那裡可以說是一連串的情緒累積,讓人鼻酸也很感動。

我看到imdb上也有人在討論為什麼不報警,我想不報警的原因,除了蘇的家人不敢說,神父有說了,他們什麼事都不說,Walt也想一勞永逸的解決那些幫派。如果以幫派亂開槍和性侵蘇的罪名去報警,先不要說蘇願不願意冒著危險出來指證,這些幫派被捕之後會關多久呢?恐怕也不久吧。不過如果讓他們殺人,就像最後那個警官講的一樣,這些人會被關很久,那麼想安分過日子的陶就有了未來和希望,那些幫派沒辦法再來打擾他和他們一家人了。還有另一個原因就是前一對提到的贖罪,因為他在韓戰的經歷一直讓他感到內疚,他殺了想投降的亞洲孩子,用去救另一個亞洲孩子來補償,這對是一個一生中想告解的事情,是吻了一個太太以外的女人,賺了800塊沒有報税,即使知道自己要死了,還是要修剪草皮、理髮修臉、訂做西裝、托付狗狗,堅持自己原則到最後一刻的男人所能想到最好的道歉吧。

另外這部片則是反映了現代年輕人的問題有多麼嚴重。Walt的孫女在祖母的葬禮上穿的不倫不類,還玩手機,對祖父沒有半點尊重只想要他的古董椅和老爺車;外來移民的年輕一輩,為了不被欺負而組成幫派,最後卻反過來成了自己族人的惡夢;陶是溫順善良的人,一點也不想和表哥一起做壞事,幫派卻不願意放過他等等。這部片子裡不僅講了種族差異,也透過Walt的眼睛看到了世代的差異和鴻溝。

片名經典老爺車,指的是Walt在1972年在福特的產線上組裝的一輛古董車,Walt最後在遺囑中把他留給陶,他認同是朋友的鄰居亞洲男孩,而不是那個討人厭的孫女。我想這輛被Walt保養清洗的如同新車的Gran Torino,不只代表了Walt的友情,也代表了Walt一生所信仰捍衛的價值觀,他珍愛的事物代表。他在遺囑上加註不可以把這輛車怎樣改怎樣改(還一次婊到三個種族太帥了),陶用他的努力贏得Walt的信任和友誼,Walt相信他一定會好好照顧Gran Torino和狗狗,也會把他曾經教給他的事情繼續保持下去,好好的去過Walt為他戰鬥得到的未來,是一種傳承與托付意味的表示。

這是一部很棒的電影,沒有任何炫目的聲光效果,沒有太過激烈的劇情起伏,有的是一句句尖銳的對白,一個到死都維持他的尊嚴與原則的好人和他的友情,讓人會心一笑之餘(裡面有好幾幕都很好笑),也能夠被深深的感動。Clint Eastwood前幾天才剛過他的80歲生日,現在他還有兩部片子在拍,希望老爺子的身體能夠健健康康,繼續帶給我們更多像經典老爺車這樣精采的電影。